《哪吒》才上映兩天，就徹底火了。
不管是網絡上還是現實中，都火了。
大年初二破三億，初三直接飆升到了3.6億，三天就9億多了。
一部動畫電影，哪吒還那麼醜，簡直顛覆了所有人的想象，以至於都有人懷疑票房有問題。
這幾年來，多的是電影票房有貓膩，不過未來影業出品的電影是個例外。
本身質量好、口碑好、票房高，也沒必要搞什麼虛頭巴腦的。
可是《哪吒》這逆天的票房，不免讓人浮想聯翩。
3.6億的單日票房並沒有創造什麼記錄，《捉妖記2》首日就六億了。
可《捉妖記2》那是大賣電影續集，鉅額營銷費加鉅額票補堆出來的票房，次日就腰斬了。
《哪吒》只是一部動畫電影，而且排片只有23%。
23%的排片拿到了單日3.6億的票房，已經接近極限了。
沒辦法，片子太多了，就算《哪吒》已經和其他電影拉開了差距，也加不了多少排片。
影院給排片，不一定是誰上座率高就拼命多排的，也要講策略。
《哪吒》這樣的電影，影院都知道不缺觀衆。
而其他的電影，尤其是口碑不好的大片，只要沒有雪崩，影院即便減場次，也不會減太多。
因爲這些電影，過了節假日就基本上沒什麼觀衆了，所以影院要儘可能地在七天長裡壓榨完票房潛力。
要不然口碑不好，又不給排片，更沒觀衆了。
而《哪吒》這樣的電影，已經有現象級的潛力了，走長線也是可以的。
就像對待男神和舔狗，一般的大片不抓緊假日的時候就沒機會賣票了，而口碑好的賣座電影，不管節假日還是工作日，都不缺觀衆。
初四，《哪吒》的排片加到了29%，雖然不是很高，不過同期還有那麼多電影，已經足夠了。
單日票房突破四億大關，四天13.3億！
絕對現象級的票房數字，三十億已經是閉着眼睛的事了，四十億也大有可爲，就看春節之後的走勢了。
而其他的電影，此時已經完全跟不上節奏了。
《飛馳人生》在首日2.4億之後，次日2.1億，第三天1.8億，初四1.4億，一直在下滑。
口碑其實挺好，有沈藤在，笑料也不少。
練車的那一段，一腳油門下去，車子直接爆缸，在短視頻平臺還是挺火的。
口碑好，票房還不斷下跌，歸根結底就是娛樂性不足。
電影前後兩極分化，有人認爲前半段很搞笑，像是部喜劇，後半段就有些無聊了。
有人又覺得前半段那些果體過安檢、偷車架、KTV尬唱尬舞，這些是爲了搞笑而搞笑，太尬了，包括尹政、騰格兒這些角色也立不住，就是個爲了搞笑的殼子，沒有靈魂。
反而最後半小時纔是經典，讓人大呼過癮。
不同的人看的感覺不一樣，前半段是爲了商業性，爲了錢爲了留住觀衆，後半段纔是韓函想拍的東西。
這片子就是爲了紀念國內一個著名的賽車手徐浪，也是韓函的啓蒙老師，《乘風破浪》裡的男主角徐太浪估計也是爲了紀念他。
32歲的徐浪去世時，他的妻子剛身懷六甲，他的兒子沒有見過他。
《乘風破浪》片尾，阿正問徐太浪爲什麼開車開這麼好，他說“遺傳啊”。
2006年徐浪他參加達喀爾拉力賽獲得第19名，這是國內車手最好的成績，至今無人超越。
2008年在參加穿越東方馬拉松越野賽時，發生事故，當場昏迷，搶救無效後死亡。
那一年，他32歲，《飛馳人生》裡的男主角張弛達到人生巔峰，被禁賽時也是32歲。
重新復出的張弛，經過巔峰和谷底之後，想要再次攀登高峰，即便爲了夢想粉身碎骨。
一部拍給中年人看的電影，在春節檔票房不斷下滑，也是正常的。
《飛馳人生》是因爲內容不適合，《葉問4》其實也差不多。
首日破億，初二1.3億，初三跌回到一億了，初四又跌了一千多萬。
口碑比第三部強點，不過動作片到底是小衆，單日一億已經是極限了。除非能達到第一部的口碑。
第一部那是幹日笨人，還是在那個時代，觀衆的認同感會越發地強烈。
動作戲其實還不如前三部，沒有兵器戰，沒有羣戲，李小龍那段打鬥也不算精彩，主要還是甄子單和吳越兩個人，最後和大反派的打鬥要是不參雜民族情緒的話，其實相當拉垮。
估計是葉問老了，而且診斷出癌症了，不能太牛逼了，要不然不合理。
配角也不怎麼兩眼，大反派依然是我看不起華國人，挑釁，然後被幹掉。
吳越那個角色和洪金保一模一樣：我是地區一霸—我找葉問麻煩—和葉問切磋—我要忍——我忍不住了—我要打老外—我被老外打了。
不過不管怎麼說，這個系列依然是華語功夫片裡的一座里程碑，也是一座高峰，以後都不知道會不會有了。
兩部電影都是因爲類型原因票房潛力有限，不另一部大熱門《神探蒲松齡》就不一樣了。
喜劇片+程龍，在賀歲檔應該上限很高的。
可是這次，都差點突破了程龍近幾年電影質量的下限了。
男主角蒲松齡嘛，那當然會有聊齋的故事。
也是很多觀衆都熟悉的寧採臣與聶小倩，不過這次的改編，真如同六老師說的一樣，該像全國人民謝罪了。
聶小倩不再是鬼怪，反而是個人類女子。
寧採臣成了蛇妖，燕赤霞也是蛇妖，更關鍵的是他們倆是一個人。
別的不說，就衝這個改編，那就可以確定，不是神作就是超級大爛片了。
這改的，比劉雨菲和古添樂那版《倩女幽魂》還離譜。
羣衆的眼睛也是雪亮的，首日票房只有3000萬，甚至不如《熊出沒》的一半。
上映四天，票房甚至還沒破億，簡直撲倒姥姥家去了。
也就比另一部港片《廉政風雲》強一點，這片子四天才6000萬。
總體來說，六部電影只血撲了一部《神探蒲松齡》，還算不錯了，《哪吒》的大爆足夠彌補這個春節檔的不足。
接下來最後的三天假期，《哪吒》再度拿下11.1億。
春節七天長假，轟下了24.4億的超高票房，也是唯一一部二十億級別的電影。
這還只是開始，初八開工了，《哪吒》依然拿到了1.9億的高票房，走勢穩健。
就衝這個跌幅，別說三十億了，四十億也就是幾天的事。
火爆程度不僅僅侷限於票房上，未來影業平臺上的周邊都賣的挺好，掏寶上各種手辦、玩偶，還有印着哪吒圖案的抱枕、杯子、書包，在這個寒假也火了。
可惜這部分盜版太多了，大部分收益都拿不到手。
完全可以說是現象級的電影了，甚至網上還有人寫哪吒和敖丙的番外。
當然是男男向的那種，女頻小說網站這種書都不少。
確實離譜，好在李謙沒有看到更變態的。
現在追星的小女生越來越多，微博上已經有了定製短篇小說的業務。
就是你設定男女主角、性格、場景之類的，然後讓別人給你寫一段文字。
那些追星的小姑娘，就找人寫以自己爲女主角，偶像爲男主角的。
當然，短篇小說，頂多也就一萬字左右。
有的還好，純愛類的，有的就受不了了，找人寫那種羞羞的內容。
這次《哪吒》裡的哪吒和敖丙大火，當然是變身後的哪吒。
有人寫CP文章，幸好目前沒看到有誰找人定製自己和哪吒或者敖丙的，羞羞的東西。
不幸中的萬幸。
這種火的方向，雖然對票房有好處，不過李謙還是控制一下，別太過火了，太離譜了。
那麼多真人偶像，那些哥哥不好麼，跑來禍害電影裡的虛擬角色。
這也是唯一一次，票房大賣，讓李謙有些糟心的時候了。
春節之後，《哪吒》繼續橫掃着內地的電影市場。
三十億，四十億，密鑰延期。
終於經過一個多月的上映，總票房突破了五十億大關，成爲內地影史第二部五十億級別的電影。
五十億！
之前那個讓業內無數人瘋狂的數字，再度出現了。
如果說《戰狼2》的大賣是偶然，是愛國情懷加成之下才能企及的數字。
那《哪吒》就證明了，沒有任何外部原因加成，內地市場也能容納五十億票房的電影。
五十億票房，足足超過十個億的純利潤，足夠讓無數人眼紅。
一個項目賺十億，哪怕是現在的房地產，在普通二線城市蓋一個小區都賺不到。
《哪吒》的大賣，讓所有影視公司爲之瘋狂。
“找國內和好萊塢最好的動畫製作團隊，不管是姜子牙、二郎神還是雷震子，一個星期內我要看到項目方案！”
企鵝影業，陳伍已經在策劃另一部動畫電影了。
《哪吒》大賣五十億，雖然是企鵝獨斷電影行業的最大對手未來影業發行的片子，不過經過一開始的鬱悶之後，陳伍也是欣喜若狂。
《哪吒》是什麼？
動畫電影！
連演員都不需要了，不再需要製造具備頂級流量的愛豆。
在《哪吒》大火的現在，大衆對動畫電影的信心和期待空前的高漲。
只需要找一個知名的神話典故，找一個大衆熟知的神話人物爲主角，就夠了。
而動畫製作，和電影不一樣，做好電影企鵝難，畢竟好的導演一半都在李謙旗下。
動畫電影，不是拍出來的，是畫出來的，是電腦製作出來的。
就現在哪吒和敖丙的火爆程度，還是沒有刻意宣傳，短時間之內已經成了頂流，掏寶上各種周邊產品上百種，銷量都還很不錯。
不需要組織，不需要營銷，觀衆就自發地去買。
這種虛擬的偶像，比真人偶像還要好用。
這次有哪吒，那企鵝也未嘗不能製造出一個同樣大火的二郎神，或者其他人物。
陳伍發現，自己面前彷彿打開了一片新的天地。
將主要精力都放在動畫電影上面，企鵝影業，乃至企鵝都在爲打造下一個哪吒而動了起來。
一系列的事情安排下去，陳伍纔開始關心幾個月後即將上映的《魔都堡壘》。
電影的後期製作一切順利，好萊塢頂級特效團隊完全不用擔心，絕對是劃時代的科幻大片。
再加上男主角六千萬微博粉絲的能量，雖然因爲宣佈戀情脫粉了不少，不過依然是當之無愧的頂流。
《魔都堡壘》如果能達到期待中的成功，那打造行業閉環，就成功了一半。
還有電影《誅仙》，已經快殺青了，估計年底賀歲檔上映，四大流量主演，也是雙保險。
這兩部電影只要有一部達到預期，那就大有可爲，這種模式就可以開始無限複製了。
陳伍已經迫不及待地要看到暑期檔《魔都堡壘》上映的那一刻了。
......
不只是陳伍，各大公司全都動起來了。
動畫電影賣到了五十億，一部電影賺十個億，不跟着動起來的簡直是傻逼。
不用名導，不用大明星，也不用流量，就能大賣，對所有影視公司來說，簡直是福音。
短短几天之內，業內大部分動畫公司的項目一大堆人搶着投資。
有的乾脆直接對一些動畫公司、工作室發起收購，這都是大公司玩的，不差錢。
沒有項目的，也有人揮舞着支票上門，只要是神話人物相關的動畫，最好是封神、哪吒相關的，你做他就給錢。
尤其是《哪吒》背後的幾個動畫公司，還有之前製作出了《大聖歸來》、《白蛇》、《大魚海棠》這些電影的公司，全都成了香餑餑。
動畫電影市場迎來了空前的繁榮，甚至已經沒落的魔都電影美術廠，這家讓日笨動畫大師宮崎駿都稱讚不已的動畫製片廠，本來都名存實亡了，現在都有資本看中。
.......
看着這段時間外界的動態，不是某某動畫公司獲得了融資，啓動了某某項目，就是被收購了，還有的大言不慚地表示正在準備上市。
李謙也是無語了，連電影都搞不明白，去搞純外行的動畫電影。
不過，好像也不奇怪，人們總是對自己不瞭解的東西，沒有足夠的敬畏。
不瞭解，就不知道到底有多難，以爲就跟自己眼前看到的一樣。
就這？這麼簡單？我也行！
連好萊塢，動畫電影也比真人電影難做。
除了皮克斯之外，多少製作過經典動畫電影的動畫工作室倒閉。
“我特麼....”
李謙都想爆一句粗口，本來《哪吒》的大爆有望國漫復興，正如網上很多支持國漫的觀衆想的那樣，他們都期待着更多《哪吒》這樣的電影。
尤其是《大聖歸來》的導演，《哪吒》的導演，都在製作新片，更讓喜歡國漫的觀衆大感振奮。
可是，這些資本和影視公司這麼一搞，別說國漫復興了，估計他們一擁而上能把國漫打入地獄。
一如當年的港片，賭片、殭屍片這些類型片，短短几年內爆火之後就被玩死了。
未來幾年一大堆跟風的動畫電影上映，一部接一部的爛片，能把觀衆的希望徹底踩碎。
就這麼短短半個月的時間，光公開了的，不算《哪吒》、《大聖歸來》這幾家公司的項目，就有一個關於二郎神、三個關於哪吒、一個花木蘭的動畫電影了。
打開電腦，微博上企鵝影業斥巨資打造《二郎神》動畫電影上了熱搜。
視頻裡面，是一場發佈會，陳伍慷慨激昂地講訴着自己振興國漫的理想。
而下面的留言，到處充斥着“支持國漫”之類的字眼。
“操蛋的資本！”
李謙有些無奈地關掉微博。
這些事情，明知道對剛剛開始崛起的國漫會照成重大打擊，可是沒辦法制止。
那些跟風的資本力量太強大了，沒有人能夠阻攔他們賺錢的決心。
只能期待這些項目裡，能出一兩部精品。
