春節在家裡呆了幾天，除了偶爾走親訪友之外，就是在家休息，看看電視劇，順便拉了部片子。
還有，網絡上正在連載的香江娛樂圈地震，偶爾也會追更。
2月22號，正月十六，過完了元宵節，李謙返回了京城。
休息了半個月，家加上年前也休息了一段時間，精力已經全部恢復了，可以繼續投入新的工作中了。
工作室裡，衆人也早就回來了，都在忙着各自的事情。
《大白鯊：復仇》選址也確定了，劇組在光羨的幫助下也已經組好了，室內攝影棚在懷柔影視基地搭建，過幾天齊玉昆就要前往瓊島，先拍攝外景戲。
而《127》小時，得看鄧朝準備的怎麼樣了，這部電影畢竟是他一個人的獨角戲，整部戲能拍成什麼樣，80%就得看他的發揮了。
也都沒什麼事情，李謙就閉關寫着自己的劇本了。
《月球》這部電影，是一部科幻片。
科幻片，哪怕是幻想出來的，也要保證一定的嚴謹性，至少要讓普通觀衆看過去不會有感到違和的地方。
而且作爲商業電影，戲劇衝突也是必要的。
當然，這不是爲了衝突而衝突，而是爲了票房而衝突。
而且也不是人與人這種字面上的衝突，而是一切劇情的安排，人物和背景、現實與真相的衝突，都是爲了更好地吸引觀衆。
文藝片和商業電影，在李謙的理解中，最直接的區別就在這裡。
李謙腦海的記憶裡，有兩部同類型的電影，可以很直觀地表達出這種差別。
《失孤》和《親愛的》。
兩部同樣拐賣兒童的電影，先不論哪部電影更好，這是導演水平的問題，兩部電影用的是完全相反的敘事手法。
這種題材，想要拍的感人不難，畢竟本身題材優勢在這。
但是，這個題材，想要賣座就千難萬難了。
《親愛的》就利用了這個題材的最大優勢，把煽情做到了極致。
國內有這個功力的導演，極其罕見。
《月球》這部電影，如果按前半部分來看的話，很容易變成一部單純的小衆電影，關於人、克隆人、機器人，人性的探討。
而進行到了三分之二的時候，後面又可能要往科幻動作電影的道路走了。
畢竟，只有一個演員的電影，一個人分別飾演兩個克隆人，想要賣座的話，最後反殺能源公司，或者乾脆激活剩下的幾十名克隆人，來一場大戰，更加火爆。
不顧，要是這樣的話，前面三分之二就都得改了，而且整部電影也就不是原先那部，成了一部創意相同，但是內容完全不同的另一部電影。
《月球》這部電影的核心，依然是情感。
孤獨、愛情，以及兩個本不該存在的克隆人，最後互相理解對方，成全對方。
因爲愛情，所以孤獨，身處孤獨，堅信愛情。
不過，愛情是相互的，而電影裡的克隆人5號、6號對妻子的愛情，都是植入的記憶，只存在記憶中，單方面的。
讓這種單方面植入記憶裡的愛情，全方位地展現在觀衆眼前，不是件容易的事。
而且他們的妻子出現在錄像帶裡的鏡頭非常少，並且只是錄像帶，和兩個克隆人根本沒有互動。
難上加難。
劇情很簡單，劇本真要寫出來，倒是也容易。
不過劇本這玩意拍戲又不用的，李謙一邊寫着劇本，一邊得仔細斟酌、考慮，分鏡纔是關鍵。
而且，原版其實有很多可以讓人遐想的地方，李謙也要思考，一些地方要不要在電影中講明白，還是繼續留白。
比如，想要最後來個大反轉的話，可以弄成原本十幾年前就回地球的“真人”，其實被克隆人1號給幹掉了，他代替了真人在地球上繼續生活下去。
不過，這樣的話，原本克隆人因爲基因缺陷只有三年壽命的設定，就得改一改，改成因爲輻射等等原因壽命只有三年。
具體月球上有沒有輻射，那種月壤中的原始能源氦-3有沒有輻射，得請教一下相關的專家了。
李謙在腦海裡想象了一下那個畫面，大限將至的克隆人5號甘願留下來，誤導能源公司派來的人，而克隆人6號趁機逃回了地球，揭穿了能源公司的陰謀。
就在一切真相大白時，鏡頭一轉，已經代替了真人的克隆人1號看着新聞上面克隆人6號，嘴角露出一絲滲人的笑容，嘴裡說着輕聲說着“6號。”
這樣的話，最後驚悚感足夠。
不過，並沒有什麼意義，單純地爲了驚悚而驚悚，還將之前營造好的氣氛給破壞了。
要拍的更經典一點的話，最後克隆人5號死了，克隆人6號在逃回地球的路上被攔截，並且被幹掉。
於是解決了兩個小失誤的人類，繼續喚醒下一個克隆人7號，讓克隆人繼續工作。
這種特別喪氣、恐怖的結局，就像是拿錘子在觀衆心口重重地敲下去。
倒是可以讓這部電影在專業人士中的口碑更好，但是能賣票房就有鬼了。
一邊寫着劇本，2月底李謙也出席了齊玉昆的《大白鯊：復仇》的發佈會，畢竟也掛了個監製的名頭。
作爲現象級網大《大白鯊》的續集，而且這還是李謙之前的作品，發佈會的陣勢可是比《生死頻率》當初發佈會的陣勢大多了。
不過，今天發佈會的主角不是齊玉昆這個導演，而是李謙自己。
記者們主要的問題還是爲什麼李謙不自己導演，以及他的新電影。
新電影現在沒必要透露出去，李謙也是一問三不知。
沒過幾天，《127小時》也開機了，不過這部電影就低調多了，李謙也沒有出席。
離上映還早，現在宣傳太浪費了。
接連兩部電影開機，普通人不知道情況，不過圈內人可是一清二楚。
對於李謙給自己兩個助手投資電影，反應不一。
有人覺得浪費了《大白鯊》這個續集的名氣，就這麼交給一個新人，太冒險了。
至於《127小時候》，更別說了，《大白鯊：復仇》好歹有第一部打底，成本又不高，怎麼都不會虧本。
《127小時》可不是續集，就算是小成本電影，外加上剛剛大火的鄧朝，虧應該是不會虧的，但是就這麼幾百萬丟給一個執行和一個副導演，也讓圈內人嗤之以鼻，把導演當做兒戲了。
.......
不過李謙聽不到業內對他的議論，除了抽空出席《大白鯊：復仇》的發佈會之外，也就沒有出去了。
3月12，花了20天的時間，李謙就完成了《月球》的劇本。
整體基本沒有什麼變化，保留了原版的核心元素。
貫穿全片的孤獨，前面三分之二的單方面的愛情、親情，以及後面三分之二兩個同病相憐的克隆人相互幫助、理解，在這個離地球幾十萬公里的月球上互相扶持、互相成全，捨棄自己的性命。
當然，還有那個機器人，也是貫穿全片的一個角色，他有和人一樣的感情，可以通過簡單的表情如笑臉、皺眉等表達自己的情緒。
作爲被人類編好程序的機器人，這一切壓都無能爲力，只能無奈地隱瞞真相。
而最後，機器人提醒克隆人自己已經記錄下他們的舉動，如果人類查看會很危險，於是他提出將自己格式化並關機，之後自動重啓。
機器人、克隆人都能做到自我犧牲，也算是一個反諷，嘲諷那些人類，爲電影增加了一些高大上的意義。
機器人過年的時候已經找了呂恩泰配音，說話沒有感情，但是要能聽出感情的機器人的配音，是一個很大的挑戰。
機器人本身是沒有情緒的，而且也沒有一張人類的臉，能夠通過面部表情，得知他說話時的情緒。
這個聲音，不能是冷冰冰的，要帶有些磁性、渾厚的聲音，這種聲音哪怕說的時候不帶感情，但是聽着就有一種暖心的感覺。
而呂恩泰在牛津進修過莎翁的戲劇，莎士比亞的戲劇語言類似詩化的語言，具有很強的抒情性。
倒不是說要用莎士比亞戲劇的臺詞方式來配這個機器人，那肯定不行，只不過那種風格的語言，特有的抒情性，對配音有些幫助。
要讓說出來沒有感情的臺詞，觀衆從中去感受到一個機器人內心情感的變化。
而作爲科幻電影的另一方面，特效永遠是繞不過去的。
原版的特效並不麻煩，不知道是缺錢還是爲什麼，那特效幾乎跟沒有都差不多，都是些簡單的模型。
畢竟是科幻片，要有科幻感、科技感，要讓觀衆立即就代入到背景中。
而且並沒有特別複雜的特效，就算做好一點，花費也不會太大。
那，最重要的就是演員。
一人分飾兩角，而且多數時間兩個克隆人還要同框，出現在一個鏡頭裡，其中還有不少兩個人都是正面的鏡頭。
兩個克隆人，雖然都植入了同一個人的記憶，但確實性格、脾氣完全不一樣的人。
而且身體狀況都不一樣，一個已經大限將至，一個纔剛剛被激活。
演員是大難題，李謙一時間也沒有合適的人選，只能試鏡了。
不過不用那麼着急，這部電影場景非常少，一個月出頭拍完應該問題不大，特效主要是做些模型，以及後期的渲染。
而且，還得找一個執行導演，沒個助手可不好搞。
李謙就讓光羨幫自己發了個招募執行導演的告示，找個合適的助手。
緊接着，李謙就飛往瓊島，去看看《大白鯊：復仇》劇組的拍攝情況，貌似並不是很順利。
同行的還有佟莉雅，這段時間李謙忙着寫劇本，兩人相處的時間也少，難得李謙不忙了，也要一起去，順便在瓊島逛逛。
在飛機上，佟莉雅花了點時間，把《月球》的劇本看完，大受震動。
“李謙，你還說這是一部孤獨的電影，明明很感動啊。”
“哪裡不孤獨了，不能光看一兩段劇情啊。”
“這一段劇情寫的太好了，克隆人6號一開始從故障車裡把克隆人5號抱回來，最後瀕死的克隆人5號爲了混淆人類的視線，甘願去送死，克隆人6號又把克隆人5號從基地抱回到故障車上。”
佟莉雅有些傷感地說着，“他抱回他救活了他，最後卻又抱着他走向死亡，太感人了！”
“怎麼從你嘴裡說出來，就有點不對勁呢。”
李謙沒有來感覺到一陣惡寒，“好像成了科幻耽美小說。”
而且還是兩個一模一樣的克隆人，那豈不是......
佟莉雅白了他一眼，“你想哪去了，我就是覺得很感動啊，還有最後故障車裡的克隆人5號望着克隆人6號乘坐的飛船離開月球，慢慢地閉上了雙眼，拍出來也肯定很感動！”
“這是最後的情緒爆發了了，要是不能感動觀衆，那不就是白瞎了。”
“那你打算找誰來拍啊，一人分飾兩角，還是兩個長得一樣，性格完全不一樣的人。”佟莉雅問道。
“沒有合適的人選，慢慢看吧，時間還有。”
