電影已經進行到了尾聲，朱麗葉的表情突然平靜了下來，她不再哭泣，眼神有些放空，似乎在回憶那些和羅密歐一起度過的美好時光。伴隨著明明滅滅的蠟燭，她眼中的光也在一點一點的熄滅，逐漸變得死寂，世間已經再沒有能夠讓她留戀的事情。俯下身，朱麗葉給了羅密歐最後一個親吻，流著淚綻放出一個絕美的笑容，用槍結束了自己的生命。

巴茲·魯赫曼一定很愛瑪格麗特·簡。羅傑·艾伯特坐在椅子上想。他把朱麗葉拍得太美太凄然，從各種角度展現了這個女孩兒的美貌，雖然有些特寫並不必要，可是朱麗葉確實征服了觀眾。

羅傑·艾伯特的思維又回到了三十多年前的少年時代，他和朋友們一起跑到電影院去看瑪麗蓮·夢露的電影，他驚嘆於瑪麗蓮身上的那種完全天真無辜的嬰兒般的生動與純美，去搜集有關於她的一切，甚至跑到偏遠的影院去看早已上映了好幾年的電影。

他痴迷於瑪麗蓮的風情，那張已經超過二十歲接近三十歲的臉笑起來的時候甚至難得的帶著一點嬰兒肥，完美的臉型讓她做各種動作都美得不可思議，無論是正視，側視還是被無數女明星避之唯恐不及的仰視，在她身上都是360度無死角，即使是做出各種誇張的表情都完美的要命，她就像是一顫聚光燈，所有人在她面前黯然失色。

許多人說夢露沒有演技，可是他卻認為夢露的演技完全是被埋沒了的，至今他仍然記得瑪麗蓮在《無需敲門》中淚水奪眶而出時候的凄美之感，就像是星星的碎片從她眼中滾落。還有《游龍戲鳳》中的悵然若失，年少時的他想不通為什麼那個暴躁易怒的攝政王為什麼要放棄這個美麗又聰慧的女人，在這個世界上他也許再也找不到如此愛他的人了。

瑪格麗特身上其實找不到太多她的外祖母的影子，她像瑪麗蓮的地方只有圓鼻頭和微微下垂的眼角，或許還要加上同樣的360度沒有死角的美貌。可是她大笑起來的時候卻有著瑪麗蓮特有的天真和活潑。圓圓的鼻頭柔和了她的線條，微垂的眼角讓她總有一種純真可愛的感覺，卻又帶著一股奇特的風情，這種眼睛畫上妖嬈的眼妝就能輕易的轉化成嫵媚性感，就像瑪麗蓮，性感的理所當然。

看著這個姑娘在大屏幕上眯著眼睛大笑的時候就像回到了他的少年時代，那個時候是多麼的無憂無慮又開心，生活中似乎總是有種探索不完的事物。而今他已垂垂老矣，瑪麗蓮也早就香消玉殞，留下來的就只有擁有她的笑容的後代.....

羅傑·艾伯特啞然失笑，真的是老了，居然也開始回憶起過去了。

《她有如此的美貌,根本不必有如此的演技;她有如此的演技,根本不必有如此的美貌》

在觀看了五場《羅密歐與朱麗葉》之後，羅傑·艾伯特在《芝加哥太陽報》上自己的專欄里發表了一片這樣題目的影評。他引用了奧斯卡評委讚美費雯·麗的辭藻來讚美瑪格麗特。

「....她美得讓人心醉，結局卻讓人心碎。第一眼人們就會被她的美貌吸引，以至於剎那間無暇顧及她的演技，但是接著看下去你就會被她精湛的演技折服，甚至於絕色的容貌都不能使其演技失色，在《羅密歐與朱麗葉》這部電影裡面，瑪格麗特·簡的美貌與演技同時爆發，貢獻出了一場絕妙的表演。」

「初看這部電影的時候你會覺得她像年輕時的奧黛麗·赫本，她在《羅馬假日》裡面的出演融合了本身的氣質和特點，完美的詮釋了安妮公主這個角色，這是一種角色和演員本人極度契合下的共感效果。但是如果你看過《夜訪吸血鬼》的話，那麼你就不會再這樣覺得了。在這部驚悚的吸血鬼電影裡面，當時年僅十一歲的瑪格麗特·簡完成了超越她的年齡的表演，我們姑且稱之為十一歲的身體裡面裝著三十五歲的靈魂。她將一個角色從天真無邪的小女孩的年齡演到冷漠殘忍而又心靈扭曲的中年女人，其中精彩的轉換不可謂不精彩，恍惚間你會覺得大熒幕上的那個女孩身女人心的克勞迪婭是真實存在的。兩者相對比較起來我們可以發現這個女孩兒的演技讓人顫抖！」

「她是怎麼在完美詮釋一個心理成熟扭曲的兇殘吸血鬼的和成為一個如此甜蜜卻又悲情的天真少女之間自由轉換的的我們不得而知，唯一可以知曉的是，她的詮釋是如此的不同，令人完全不能把兩部影片中的她聯想起來。她為我們貢獻出了一場奧斯卡級別的表演！」

「......」

羅傑·艾伯特的影評裡面將瑪格麗特幾乎跨上了天。然而在這個女演員青黃不接的時代，瑪格麗特確實是足夠出色的。

后黃金時代過去之後，好萊塢的女演員似乎陷入了一個怪圈，演技好的不具有第一眼就驚為天人的那種「耀眼」的美貌，有著驚人美貌的又不得不通過對一些特殊角色的選擇來把觀眾對其美貌的注意轉移到演技上去。幾乎沒有人能夠二者兼顧，可以說真的是一代不如一代。

瑪格麗特的橫空出世雖然算不上震驚世人，但是也足夠驚艷好萊塢的了。就像羅傑·艾伯特說的那樣，她不笑的時候冷若冰霜，不可一世，微笑的時候高貴優雅儀態優美，大笑的時候卻又甜蜜可人接地氣，演技方面能演成熟的變態，也能演天真可愛的少女。這種差距極大的角色讓人們意識到這並不是本色出演而是極為精湛卓越的演技。

在九十年代網路還沒有盛行的時候，影評人的文章和奧斯卡的獎項是大多數美國人民選擇觀看電影的最佳渠道，尤其是羅傑·艾伯特這個在美國登頂的普利策獎獲得者，他的影評幾乎能影響大部分打算走進電影院的人們的選擇。

於是在經過一周的上映之後，《羅密歐與朱麗葉》的票房迎來了一個上升，相較於大部分電影在首周之後都會票房滑落，逐漸縮減上映影院數量的情況來說，這部電影的走向相當不科學，經過周六周日和四個工作日之後票房迎來了一個詭異的提升，這讓二十世紀福克斯的發行部門有點摸不著頭腦。

因為在年底《羅密歐與朱麗葉》上映的這段時間不但有迪斯尼出品的《101斑點狗》這種合家歡的全分級電影和《空中大灌籃》這種全民性的運動電影，還有像是《贖金風暴》和《勇闖奪命島》這種商業大片，最重要的是瑪格麗特的好熊友克魯斯先生的《甜心先生》也在這個各種大片混戰的檔期插了一腳。

拜託，這位可是能夠靠刷臉就能把文藝片的票房刷成商業片票房的超級巨星，五月份剛借著《碟中諜》在全世界刷走了一堆鈔票，十二月份又帶著《甜心先生》在頒獎季興風作浪，在這麼一堆片子裡面居然能完成票房逆襲，這簡直不正常好嗎！

在經過了加班和各種調研之後，焦頭爛額二十世紀福克斯的發行部門終於得出了一個結論，《羅密歐與朱麗葉》的票房提升的原因在於媒體影評人的那些詭異的影評，觀眾紛紛因為影評而走進電影院，即使是晦澀的舊式莎士比亞台詞風格也沒能攔住他們把電影看完的決心。而且這片子的觀眾還特別極端化，觀影的大多數是上了年紀的老人和處於青春期的孩子，其中還有一部分女性，處於大多數電影都在爭取的上班族男性反而不是特別多。二十世紀福克斯公司的發行部門都蒙圈了。這是什麼走向？

老人來看可以理解，因為他們的年齡註定了會更受那些資深影評人的了解，而且年齡的沉澱也能讓他們能夠靜下心來欣賞莎士比亞式的愛情。女性來看他們也可以理解，畢竟李奧納多·迪卡普里奧近兩年確實闖出了名頭，他也真的是夠帥，吸引女性觀眾是正常的。

可是青春期的少年是怎麼回事？這個年齡段的孩子不是正處於叛逆期和躁動的青春期嗎？誰會靜下心來看莎士比亞磨磨唧唧的愛情悲劇啊？《勇闖奪命島》這種動作大片才是他們的最愛好嗎？再說了不是他們喜歡貶低美國人民的教育程度，但英國式的陽春白雪真的不是美國人民的愛啊，更不用說是青春期的少年了，他們知不知道莎士比亞的這部作品還兩說呢，這觀影的年齡真是讓人不知道說什麼好。

還有那些美國的中產階級上班族的白領們，這部分才是他們要爭取的票房集中年齡好嗎？這種能夠顯示他們的品味的文藝電影不是他們的最愛嗎？為什麼反而他們的數量是最少的？

不對！發