「沒錯！」

陳剛讚許道：「壞人也是活生生的人！」

「誰說壞人不能是孝子？」

「誰規定殺人犯不能是好老公？」

「誰要求貪污犯不是好爸爸？」

「現實很多貪官污吏本身物質要求很低，之所以犯罪都是為不成器的敗家子！」

陳剛走下講台，語重心長道：「你們記住演戲，其實是演人。反派人物也好，警察也好，首先在創作當中我是演人。」

「世間沒有無緣無故的善，也不會有無緣無故的惡。正面人物也有其複雜性,反面人物亦有其閃光點。」

「一個角色打動別人從來不是因為「好得不像人」或者「壞得不是人」。而是角色身上那種矛盾、複雜，善惡參半的真實。」

「誰能分析一下李米猜想里裘火貴的心理動機？」

劉冠傑舉手道：「他要拿到三萬塊錢，他要回家，他三年沒回家了。」

「我認為從農村裡出來的人，法律意識是淡薄的，而且碰到一個很大事情逼著你的時候,腦子可能一下子沒了。」

「親人生病要多少錢你沒有，賣血抽幹了房子賣了什麼都不可能的情況下,換成我也可能要下手。」

蘇澤點點頭,這段分析不錯，人被逼到絕路什麼都能做出來。

這些角色的塑造都離不開王硯輝的深度思考，世間之惡總帶幾分無奈幾分心酸，這些反派們都有各自的壞與苦，就看演員能不能挖掘。

「說的不錯，在王研輝眼裡，有好劇本，好角色，好的舞台，過癮地飆戲，那才是人生中最快樂的事。」

陳剛走回講台道：「人生三重境界：見自己，見天地，見眾生。」

「年少有為榮譽加身，闖蕩京城看遍繁榮，於戲劇里思考人性品味人生，以悲憫之目甄別善惡。」

「這就是演員對於角色的思考！」

「老師，為什麼我總是記不起他？」孫丹忍不住問。

「就是啊,這麼好的演員為什麼總記不住呢？」

「我也是,看臉有印象，說名字根本對不上。」

「你那是對不上？明明就是沒聽過。」

陳剛示意安靜，笑道：「因為他每換一個角色，觀眾完全想不起他之前的角色是誰。」

「這種「演什麼像什麼」的演技，很容易讓人無法意識到這麼多精彩角色的塑造者竟都是同一個人。」

「身為明星或者公眾人物肯定是失敗的，但作為演員，他是成功的。」

蘇澤閃過一個念頭：《天龍八部》里的那個掃地僧。

少林寺默默修行數十年，江湖上無人知曉他的名號，沒人知道他到底是誰。

一出手便是驚世駭俗，力壓蕭遠山慕容博兩大高手。

一般人演反派角色，非常容易臉譜化，什麼面露凶光，目光陰沉，伴隨著間歇性亢奮和情緒不穩定，看似非常外露，其實很省力。

反而烈日灼心裡的獨白，一句輕描淡寫的人死掉了，冷漠淡定神情,交代犯罪過程被說得像嘮家常？

說到得意之處還咧嘴一笑？

對於自己分析甚至透著一絲得意,從表情、眼神到肢體的變化。一個對生命沒有絲毫敬畏，人性中沒有一絲底線，什麼也不怕的亡命之徒躍然眼前。

法制頻道看到的殺人犯多數是這樣的，沒什麼大的情緒波瀾，也看不出多少悔改之意。

平靜的敘述中殺人這件事聽起來就像買菜叫外賣一樣尋常，但這才是最讓人恐怖的。

甚至有人以為這就是真正審訊紀錄片。

警察叔叔快查查王研輝吧！

「張長林被捕片段沒有幾句台詞，

沒有做作的感化，也沒有刻意的大徹大悟，我能看見的只有兩個字。」

「克制！」

陳剛分析道：「始終貫穿在王硯輝的表演中，不管是摸鼻子的動作，還是抽煙時的若有所思。」

「你們發現自始至終他的表演是收著的，但角色戲劇張力卻是十足的，這種適當留白才是影片最打動人的地方。」

目光巡視眾人，認真道：「你們以後畢業，很有可能都是從配角開始，甚至跑龍套。」

「沒有小角色，只有小演員。」

「看看王研輝！」

「不要小看反派，比如計春華老師，比如杜旭東老師，甚至陳佩斯老師，都是國家一級演員。」

「還有鄒兆龍，帥的很。」

「徐少強也很牛，蘇乞兒里的趙無極。」

「陳榮峻，TVB經典壞蛋！」

「梁家輝、吳鎮宇、曾志偉都演過反派。」

「廢話，王剛還演過和珅呢。」

看著學生熱烈討論，陳剛露出微笑，選擇王研輝對於新人演員意義非凡。

中戲畢業如何？

跑龍套的跑龍套，演配角的演配角，很多堅持不下去乾脆放棄，誰能保證大紅大紫？

更何況現在資本為王，粉絲大行其道，一切數據說話，看似好演員的春天來了？

不看看所謂好演員熬了多少年！

小鮮肉足足熬成老戲骨！

「老王很低調，熒幕之外基本不愛說話，更不擅長打交道。」陳剛笑道：「好容易和徐征一起去《嚮往的生活》，全程勤勤懇懇搭灶搬磚，低調到連鏡頭都很少掃到他。」

「先不從表演指導方法論來解釋，單純從真實案例來說，我們都知道每個國家都有一些變態犯罪案件。」

「不難發現殺人犯很多共同特點，其實越是極端罪犯，言行舉止和外貌越普通。」

「而王研輝就滿足這種特點，一張大眾臉，就像每天在街上偶遇的人一樣，根本不會注意到他，這才是最恐怖的。」

「老實人瘋起來最可怕！」

「兔子急了還咬人呢！」

「我看犯罪心理連環殺手都是這樣。」

蘇澤堅持認為最高級的表演就是毫無痕迹，不管你用斯坦尼斯拉夫斯基，還是布萊希特，還是梅艷芳，最後都在追求自然的表演。

越優秀表演狀態越鬆弛，如果演員自己綳著，心裡裝滿亂七八糟的雜念，如何詮釋角色內心？

好像一個玻璃杯，本身充滿水，還能往裡面倒進去多少？

忘我聽起來玄乎，對於演員是夢寐以求的境界。

雁過無痕！