時間來到國慶，我和我的祖國強勢上映，七大導演聯手加上幾十位明星加盟，瞬間成為黃金檔最靚的崽。

畢竟是獻禮片，所有院線給足面子，首日百分之六十排片傲視群雄，其他幾部競爭對手瑟瑟發抖。

在蘇澤看來，其實主旋律電影，尤其是這種帶有濃厚的完任務色彩的電影，真的期待值不高。

以《建國大業》《建黨偉業》為代表這種主旋律電影的普遍拍法都是：一些重要歷史進程的重現，順帶堆明星臉蹭流量，其實故事和人物都很乾巴，剛開始還湊合，越往後觀眾也漸漸不買賬。

雖然沒看成片，但蘇澤比較看好的是關虎和寧浩的作品，一個是跟黃博合作的前夜，另一個是葛大爺的你好京城。

這次沒參加首映禮，只是象徵性跑了幾個路演，畢竟明星太多，也不差自己一個。

也沒第一時間看首映，就算是大拼盤作品，但幾十個大大小小明星肯定也能值回票價，再差也不會差到哪去。

票房過十億就算完成目標。

果然第二天消息傳來，我和我的祖國首日票房輕輕鬆鬆破億！

蘇澤也鬆口氣，遠比預期的好，這個節奏下去票房破二十億都有可能。其實對於演員來說，七個導演之間火藥味更足。

短片的體量更容易把握，再加上命題作文的形式，體現得是某種制約下創作者的功底。無論導演下多大功夫，當作品長度和呈現方式被如此固定后，不免給人信手拈來的感覺。

拼盤電影天然有着完成任務的屬性，因此這種信手拈來的成片效果，是敷衍了事，還是妙手偶得，全憑導演自身的態度和水平。

尤其訴求商業收益和政治任務的作品，比如我和我的祖國，請來的都是有一定名氣的導演，看上去就頗有彼此過招的意味。

「澤哥，快看這個！」小彤急匆匆跑進來，把筆記本電腦打開，展示道：「這是最新影評。」

「王寫寫？」蘇澤皺眉道：「他是誰？」

「號稱知名影評人，在圈裏小有名氣。」詩詩走過來，解釋道：「喜歡毒舌，不怕得罪人，擅長嘩眾取寵。」

蘇澤點點頭，平時很少看所謂影評，審美本身就很個人，最偉大的作品也有人喜歡有人罵，這種廢話有什麼好評的？

豆瓣不一樣，那是觀眾自發非盈利的點評，畢竟人家花錢買票，是好是壞總要說幾句吧？

但影評人？

呵呵！

「這傢伙把張一白罵死了！」小彤看熱鬧不嫌事大道：「連任蘇溪都罵。」

蘇澤皺眉，開始看影評：蘇澤演的再好，也無法挽救這個極其失敗的作品。張一白貌似已經深陷狗血之泥潭無法自拔，看不到任何自我革新的可能性，他對青春片的理解和美學創作的渴求已到盡頭，生涯高度基本上也就止步於此。

特別是短片開場的實驗室佈景和燈光，宛如簡陋的上世紀七八十年代b級片。

想突出年代感的話，可以學學前不久的美劇《切爾諾貝利》，看看人家的內景是如何架構並確定機位的。

公交車裏的長鏡頭是我見過最蹩腳的長鏡頭，沒有調度，毫無張力。啰里啰嗦的對話被囊括鏡頭的縱深運動中，卻還不如正反打來的有可看性。

要不是蘇澤充滿戲劇性的眼神，他的表演鐵定會被長時間的錯誤景別所浪費！

再說說身為對手的任蘇溪，以前挺看好，畢竟也有驢得水和無名之輩的出色演出。但這次無論音調、語氣，甚至行為方式，基本不符合時代特徵。

甚至感覺她說的話越多，越顯示出與蘇澤在表演上的差距！

影片末尾還畫蛇添足來一段多年後方敏看電視的場景？

尷尬！

看完相遇，我只能說蘇澤是天才般的演員，他的眼神震懾心魄，令人過目難忘。

真正遮掩其演技光芒的不是口罩，而是張一白指揮的攝影機。

口罩則不僅不是障礙，反而是蘇澤的法寶。全片最精彩特寫來自於在人群中摘下口罩的瞬間，但這跟導演沒什麼關係，是演員本人的成就！

假如相遇只能給四分，張一白作為導演功不可沒！

「這個王寫寫也太毒舌了吧？」小彤見蘇澤看完，罵道：「要不要告他？」

「告人家？」蘇澤撇撇嘴，咱們憑什麼告？

「要告也是張一白告，咱們摻和什麼。」詩詩反駁道：「平心而論相遇的口碑的確不太高，口碑勉勉強強及格而已。」

「當然對澤哥你的演技都是一面倒的讚美，但越是這樣，我越擔心是……」

「捧殺？」蘇澤笑笑，毫不在意道：「還是挑撥離間？」

「捧殺不可能，他一個影評人根本不足為道，就怕……」詩詩早就不是以前的小單純，分析道：「張一白甚至任蘇溪那邊會有其他想法。」

「是啊，很有可能。」小彤接話道：「換成我好容易拍一部獻禮片，最後被人罵的狗血噴頭誰不生氣？」

「狗血噴頭不至於，但他的導演水平的確不行。」蘇澤打斷小彤，隨口道：「這點拍之前就知道。」

「不只是張一白，文牧野也不行。」蘇澤昨晚偷偷去影院看完，評價道：「幾乎是將壯志凌雲的蒙太奇段落重新組合，直接拉長一倍，加上好來塢軍事商業片慣用鏡頭角度和剪輯方法，配上雄渾背景音樂……」

「閃回和現實不斷穿插的大型mv？」

「簡直浪費宋佳的演技！」

很多話蘇澤沒繼續，平心而論七部拼盤作品，滿意的最多兩部，其他都差不多。

所謂回歸，題材給人平添一絲現實層面的期許，這是一次絕好通過電影藝術回應亂局的好機會，結果卻相當讓人失望。

任達華飾演的華叔，-作為港漂大陸人，本有更多可挖掘的點，很多需要一兩句台詞的事，指出某種時代陣痛，最終卻是蜻蜓點水？

惠英紅本應也有屬於自己的弧光，但在糟糕的剪輯中七零八落，導致換警徽這個非常感染人心的時刻，因為人物和整體結構的失敗，竟然被一帶而過？

至於杜江？

不說也罷！

徐征的奪冠也差強人意，幾乎用上九十年代兒童電視片的所有手法，昏黃又略帶夢幻的色調，幼稚的技巧性轉場，還有對兩個小孩情感關係的成人化臆想，以及過量的升格鏡頭浪漫化渲染……

笨拙又想當然！