第七百四十五章
《黃金大劫案》當初立項的時候，寧皓滿心要通過這部電影，將自己的想法完完整整的表達出來，用來跟著那些大導演爭霸賀歲檔，可謂豪情萬丈，可是現在電影已經拍出來了，就差後期製作了。
可以說臨門一腳，就差最後的蓄力，結果真的到了要出成品的時候了，作為導演的寧皓卻坐不住了，他開始慌了。
當初宋錚就和他說過，想要在120到150分鐘里，將他那麼多的想法，統統表達出來，根本是不可能的事情。
當時寧皓還不服氣，現在看起來，宋錚是對的！
「我這兩天把拍攝的所有鏡頭在腦子裡過了一遍！」寧皓說著，不經意的露出了一絲苦笑，「錚子！你是對的，並不是什麼都能通過拍攝手法來解決。」
馮曉剛在旁邊，聽得是滿心好奇，道：「什麼意思啊？說說唄，說不定我還能給出出主意呢！」
出主意？
出什麼注意？
這又不是八卦新聞，也不需要找人來一起討論。
再說了，《黃金大劫案》這部戲縱然在寧皓看來，也一樣十分不滿意，可對於一個導演來說，作品就像是自己的孩子一樣，哪容得別人來品頭論足。
宋錚說說也就罷了，畢竟宋錚是投資人，而且這些年來一直對他不遺餘力的支持，馮曉剛的話，還是算了吧！
「不說了，沒意思！」寧皓喝了口酒，接著便順勢差開了話題，「今年賀歲檔，可是夠熱鬧的。」
聽寧皓又說起了賀歲檔的事，宋錚笑道：「可不是嘛，你的《黃金大劫案》，我的《老炮兒》，橙天娛樂的《墨攻》，還有~~~~~~~」
馮曉剛接道：「張儀謀的《滿城盡帶黃金甲》。」
沒錯，《滿城盡帶黃金甲》，老謀子的第三部大片，也可以說是，國產武俠大片的謝幕之作，在《滿城盡帶黃金甲》之後，國內的導演，製作人雖然依舊在不遺餘力的追求大製作，但畢竟要理性了很多。
至於《滿城盡帶黃金甲》的質量，宋錚的評價是，爛出了一個新的高峰。
作為中國電影的忠實觀眾，宋錚一直都不明白，能夠拍出那麼多優秀作品的張儀謀，為什麼非要別著勁兒的折騰出這麼一個不倫不類的東西出來噁心人。
當初宋錚和馮曉剛聯手製作的《天下無賊》與張儀謀的《十面埋伏》撞車，雖然也爆發了一番衝突，可那不過是意氣之爭，算不得什麼大事。
對於張儀謀，宋錚還是非常佩服的，《大紅燈籠高高掛》，這是他第一次看張儀謀的電影，「妹妹你大膽地往前走」，為當時思想禁錮下的中國民眾人性釋放作了最好的註釋，這部電影在各大電影節獲獎無數，讓中國電影走向世界，並契合和引領了上世紀八十年代改革開放的文化浪潮，不管當年有多少「衛道士」惡語相加，歷史證明，誰也阻擋不了張儀謀為中國電影藝術創新和改革所作的嘗試和貢獻。
曆數張儀謀早期的電影，無不與民族情結、女性解放和勞苦大眾呼喚自由平等有關，有人說《黃土地》不是張儀謀的功勞，事實是既使名導陳愷歌憶起當年，他都得佩服張儀謀的藝術天才，是當時作為攝影師的張儀謀成就了陳愷歌和《黃土地》，同時也讓世界認識了中國也有最好的攝影師，他就是幾年後在現身柏林電影節斬獲金熊獎的張儀謀。
張儀謀的藝術成就、在中國電影界，乃至世界電影界的地位，是誰也否認不了的。
張儀謀的偉大之處在於他始終立足於民族文化的最深處，靠不斷創新藝術表現形式，探索嘗試中國電影的表現手法，靠一點點積累成就了他的今天在世界電影界的地位。
不要以西方人不想拍民族的東西，電影工業發達的美國，難道不想拍植根於民族的能引起自我批判的電影嗎？
不是不想，是他們的文明是建立在工業革命基礎上的，他們的民族文化能用來藝術再現的東西少之又少，所以，他們只能拍體現越.戰、拍體現個人英雄主義、拍科幻、拍戰爭，拍都市愛情等題材。
但這些電影能傳世嗎？
只能在公映後進入庫房，無人問津。
但張儀謀的電影，可以成變歷史教材，他拍的經典影片，能為西方人認同和賞識，能為中國民眾所認同，《一個都不能少》、《活著》、《秋菊打官司》等哪一部不是經典，哪一部不是中國民眾與命運抗爭的歷史寫照？
可是從《英雄》開始，張儀謀的電影變得讓人看不懂了，或許那些知識淵博的影評家，能夠通過他的電影闡述出很多發人深省的哲理，但是對於，走進電影院，只是為了放鬆兩小時的普通觀眾而言，看張儀謀的電影，好像除了盯著大銀幕數明星臉，就剩下了看張儀謀故弄玄虛了。
其實說《滿城盡帶黃金甲》是爛片有些偏頗，這是一部難以一口定其好壞的作品，一方面作為一部走出國門的商業大片，它已經具備了幾乎可以和好萊塢相媲美的影像水準，不管是精美的構圖、震撼的場面，還是富滿東方色彩的功夫打鬥和氣氛營造，都達到相當高的水平。
自《英雄》以來，古裝功夫大片經過多番探索和改良，取得的成效是明顯的，《滿城盡帶黃金甲》基本擺脫了幼稚的情節和蹩腳的台詞，劇情生動順暢，某些場景也能給人帶來由衷的感動。
另一方面，這部片在張儀謀的作品中只能算是平庸的一部，沒有多少突破和改觀。
服飾華美、場面鋪張，比之馮曉剛的《夜宴》有過之而無不及，當然張儀謀的導演水平要比馮曉剛高明許多，錯落有致的鏡頭，以及壓抑的氣氛營造，讓這部片相對緊湊和動人許多。
影片也具備不少商業片所應有的噱頭和動作場面，沿襲著《英雄》和《十面埋伏》的傳統，在為數不多的打鬥場面中刻意經營，用心用力。
最經典的一幕當屬開頭王與元傑比武的那一場，這場打鬥和以前武俠片中恣意發揮、凌空揮灑的場面有所不同，而是相對寫實和穩重許多，兵器相撞的火花四濺，以及人物眼神的特寫，讓這場動作戲別開生面許多。
在武器和裝備上也讓人大開眼界，不管是浮華威武的黃金甲，還是飛索武士們獨特的套索鐮刀，都體現著創作人員們優秀的想象力和原創水平。
恢弘的戰爭場面，以及兵種克制等等細節，都能看出導演對於提高影片觀賞性和娛樂性所做的努力。
不過這裡面的問題也就出來了，在影片商業元素的控制和把握上，張儀謀顯然有些力不從心。
影片開頭的宮女起床場面和王的軍隊回歸的平行蒙太奇敘述，似乎很難讓人把它們聯繫在一起，鋪張到極致的場面，給人的感覺倒有些索然無味了。
在天福客棧屠殺蔣太醫一家的情節是驚心動魄的，但逃脫不了古裝片仇殺與逃亡的陳規，張儀謀在很多場面上極盡炫耀，譬如藥房里成百上千御醫的流水作業，成千上萬的太監清理戰場以及合唱之類，但這事實上對影片的敘事起不到太大的作用，只是單純淪為賣弄的場面。
影片最值得商榷的，無疑就是後面那一場鎮壓反叛的戰爭，在皇城裡積壓得密密麻麻的黃金甲武士，以及王的銀甲軍隊交織在一起，局促的畫面中人頭攢動，戰爭的慘烈已經蕩然無存，這一場戰爭已經淪為一種噱頭，一個準備讓人震撼和快意的場面。
前世，這部電影上映之後，相信很多人都注意到這場戰爭基本上沒有關於單兵死傷的特寫，張儀謀或許相藉此告訴人們，這場戰爭無關庶民，只是皇室家族的內鬥，不過渲染戰爭的慘烈，不是更能體現出封建強權之下血淋淋的殘酷嗎？
像黑澤明的《影武者》最後那一場殉葬式死亡的戰爭場面一樣，在悲愴的小號聲中，掙扎赴死的士兵，不是更能體現影片出的氣氛嗎？
張儀謀無疑是一個形式主義大師，他對電影形式的探索，已經達到如痴如醉的地步，從為陳愷歌的《黃土地》擔任攝影時，那種厚重張揚的影像風格就令人驚訝不已。
《紅高粱》更是帶著一種濃烈的活力與激情，獨特的色彩運用，從此成為張儀謀電影中不可或缺的重要部分。
張儀謀的電影帶著鮮明的北方色彩，一種赤.裸裸的感性和激情。色彩選擇方面，以紅、黃、藍、白特別是紅為主，這種艷麗刺激的顏色，與李桉的《卧虎藏龍》營造的色調截然不同，表達的意蘊也大相徑庭，李桉的影像中透出來的，更多時一種儒雅恬淡的氣質。
《英雄》應當屬張儀謀電影形式的又一次突破，《羅生門》式的故事敘述方式和色彩分段手法，可以說把張儀謀的電影語言推向極致。
然而到了《滿城盡帶黃金甲》，色彩運用上就值得懷疑了，雖然影片仍被拍得艷麗而富有質感，但是通篇都是宮闈的紅黃相間，同波長色彩的不斷轟炸，很難不讓人產生審美疲勞之感。
這一點《滿城盡帶黃金甲》要比張儀謀之前的兩部大片《英雄》和《十面埋伏》遜色許多。
在造型空間上，《滿城盡帶黃金甲》更談不上創新，把主要時間和人物活動局限在一定空間之內，集中表現各角色之間的矛盾衝突，張儀謀以前早已做過，而且做得比《滿城盡帶黃金甲》要緊湊和深刻許多。
《菊豆》中的染坊，《大紅燈籠高高掛》中的喬家大院就是此類，《滿城盡帶黃金甲》無非是把之前用過的場景無限擴大，再配上華麗壯觀的宮闈景象罷了。
影片的配音相對來說倒是值得稱道，不管是奔放張揚的鑼鼓聲，還是憂傷哀怨的笛聲，都帶著鮮明的中國特色，當然，比起《英雄》中別出心裁的京劇吶喊、叫白之類，仍要遜色些許。
總的來說，影片在視聽方面還是能給人留下深刻印象的。可以說，張儀謀給觀眾們呈現了一個帶著神秘氣息的東方奇觀，這點或許正是西方人所願意看到的。
中國電影融入世界，開拓國際市場，在一定程度上是以加入西方后殖民主義價值標準為代價的，很多在西方獲獎的電影都有意無意地延續了西方人對中國的刻板印象，即神秘、落後和有待開發，張儀謀的《紅高梁》、《菊豆》、《秋菊打官司》等都是此類。
李桉的《卧虎藏龍》讓人們意識到西方人對古代中國，以及中國功夫的興趣，因此古裝功夫大片也開始興起，這也是目前國外電影投資者願意投資的主要項目。
張儀謀就曾表示過，國產大片單憑國內市場很難盈利，因此尋求海外市場無可避免。
正是這樣，一部部的國產大片，都以一種西式的價值評判標準，描述著中國的古代，很大程度上也造成了影片本身和中國歷史文化之間的反差。
《滿城盡帶黃金甲》也是此類，五代十國只是一個噱頭，至於服裝、器械、建築，事實上都帶著一定的荒誕性。
在敘事結構上，《滿城盡帶黃金甲》延續了張儀謀一貫以來的作風，即改編他人的作品，站在優秀作家的肩膀上拍電影，這一點保證了張儀謀的電影具備基本的人文厚度，也讓張儀謀的電影語言得到恣意發揮，形式與內容得以平衡。
不過張儀謀對於文學作品的改編，一向採取的是刪減方式，為了讓作品視覺化，以及變得緊湊，對文學作品作相應的修改是十分必要的，但是這也造成很多文學作品被簡單化，甚至喪失其原有的文化內涵。
《大紅燈籠高高掛》雖然不失為一部優秀的電影，把中的南方宅院，移植到山西的喬家大院更是張儀謀的一大創舉，不過簡單化的人物描述，讓頌蓮這個受過新教育的現代女性變得與老爺的其他妻妾無異，完全被納入互相傾軋的程式中。
《活著》經過張儀謀的改造，實際上也或多或少讓原作中對生命歷程的思考有所削弱，當然這無損於讓張儀謀這些作品成為傑作，張儀謀獨特的人生經歷和社會關照彌補了這一不足，讓他前期的作品有著一個厚重而充滿激情的文化反思內核，而優秀的現代電影語言更是讓他的作品熠熠生輝。
這一點正是《滿城盡帶黃金甲》所缺乏的，雖然這部片改編自曹雨先生那部家喻戶曉的作品《雷雨》，但是張儀謀把它移植到古代中國的五代十國時期，這一變動可以說讓《雷雨》所本有的時代意義和文化反思喪失殆盡，把一個進步與落後交錯並存的時代，移植到一個完全封閉和落後的混亂歷史時期，《雷雨》也就徒有其形式了。
雖然影片講的也是封建權力對於家庭的腐蝕和人性的扭曲，但是性質完全改變，更致命的是，出於故事本身緊湊和敘述的容易和方便考慮，把魯大海變成了片中的二王子元傑，可以說這一改變，讓這部片變成一部蒼白的家庭倫理悲劇。
《雷雨》也因此變成一個噱頭而已，如果抽出影片中各種炫目的特級和場面，可以發現，《滿城盡帶黃金甲》其實是一個十分貧乏的故事，甚至連《英雄》和《十面埋伏》都不如。
當然了，所有的一切，現在就只有宋錚一個人一個知道，在別人看來，這部雲集了周閏發，鞏麗，劉燁，以及寶島小天王周潔倫的《滿城盡帶黃金甲》，毫無疑問是今年賀歲檔最大的看點。
夜深了，酒也散了，看著寧皓上車離開，宋錚裹緊了大衣，燕京的天氣變得越來越冷了。
「錚子！你就不擔心老謀子的那部片子？」
「擔心什麼！？」
馮曉剛一副看好戲的模樣：「明知故問。」
宋錚笑了一下，道：「有什麼好擔心的！」
馮曉剛不禁好奇：「他那個戲大腕可不少，而且都是有票房號召力的，你可別輕敵了，到時候，真要是讓老謀子給踩下去，媒體上還指不定怎麼說呢！」
有句話，馮曉剛沒說出來，但是宋錚已經猜到了。
那些媒體，現在都巴不得看著他倒霉呢！
「他現在要是還能折騰出一部《英雄》，我或許還真的會擔心。」
老謀子的古裝大片，在宋錚看來，也就《英雄》稱得上優秀，剩下的《十面埋伏》和《滿城盡帶黃金甲》，不過是病態的意.淫罷了。
「就他這部戲，比你的《夜宴》都不如！」
「嘿！怎麼說話呢！？」
宋錚瞥了馮曉剛一眼，道：「怎麼著，爛還不讓人說了！？」
馮曉剛一怔，還真沒脾氣了。
