隨著《七裡香》等歌曲MV的發布，《十一月的蕭邦》已經逐漸疲軟的銷量又再次的出現了大幅上漲，尤其是《雙截棍》的MV在這其中產生的影響力最深。

　　當韓森耍著雙截棍唱著歌的畫面出現在MV裡的時候，萬千歌迷都為之瘋狂，雙截棍的銷量幾乎一度呈現出脫銷的狀態。

　　在當下，不少青年、少年都是人手一把雙截棍在一些公眾場合轉悠，哪怕幾乎不會雙截棍的使用，但也會背著雙截棍四處走來走去，羨煞旁人，引起不少人的圍觀。

　　甚至火爆程度頗有一種趕上《夜曲》的趨勢。

　　全國大街小巷幾乎都在播放這首歌曲，以至於小孩子都會來一句“快使用雙截棍，哼哼哈嘿！”

　　一張專輯中有一首現象級歌曲已經是非常不易，而如今竟然有兩首歌曲在短時間內火爆大江南北，甚至有《雙截棍》的歌迷稱這首歌是比《夜曲》還要具備開創性的歌曲，因為掀起了國術歌曲風潮。

　　相比較之下，《龍拳》、《雙刀》等歌曲的傳唱度就差了許多，但在忠實歌迷群體中依然是評價頗高。

　　而韓森的慢歌，諸如《晴天》、《七裡香》等歌曲，也都是以一種似乎是要後來居上的趨勢在歌迷群體中不斷發酵。

　　還是那句話，韓森的慢歌是用來發展市場的，哪怕是這首歌原唱周傑倫也沒有想到，二十年過後，他在市面上留下最火的一首歌曲，竟然是《晴天》。

　　韓森記得很清楚，在前世周傑倫發布《葉惠美》這張專輯裡的時候，這首歌雖然有一定熱度，但火爆程度卻不及同專輯中的《東風破》十分之一。

　　可是隨著時間的過去，《晴天》在十幾二十年後，成為了歌頌校園愛情的曲目中熱度最高第一首歌，在全國最大的音樂網站中，這首歌的評論數早早的就突破了兩百萬大關，而同時期的其他大火歌曲，則分別都還在十萬左右苦苦掙扎。

　　根據統計《晴天》這首歌的評論裡面，出現最多的字眼就是:青春、回憶、初戀、時間、遺憾。

　　這是許多人所熱戀的時代烙印。

　　而無論從旋律還是從歌詞意境上，《晴天》的意境都超出同類型歌曲太多太多。

　　不管是懷念初戀，還是那段感情記憶中的懵懂、感動或遺憾，都能從這首歌裡體會的淋漓盡致，它不問風浪，也不問滄桑，沒有過多的辭藻，也沒有海誓山盟，僅僅只是純純的愛戀。

　　但就是這樣的美好回憶，在這首歌裡，一聽便是永恆。

　　當然，這首歌之所以火爆的原因，其根本還是源於這首歌能唱出聽眾的心境。

　　這是一首能存在收藏夾裡被反覆收聽的歌曲，是一首被無數人淘沙幾十上百遍才選出來的經典，是無數學生夜深人靜時獨享卻又共通的感動。

　　不管是在小學、初中還是高中生的班集體裡，許多人心中的《晴天》都是風評第一。

　　這首歌曲所帶來的共鳴效應，是其它歌曲遠遠不可企及的。

　　當然，這首歌雖然好聽，但明顯也是需要時間來進行篩選的，即便這首歌的熱度在韓森的新專輯裡遠遠不及《夜曲》和《雙截棍》，甚至在慢歌中也沒有《七裡香》來的聲名遠播，但當三五年或者七八年甚至是十年後，《晴天》將會成為所有人在整個時代裡成長的年輕人們回憶中共同的烙印。

　　……

　　“雪花飄飄，北風蕭蕭

　　天地一片蒼茫

　　一剪寒梅，傲立雪中

　　隻為伊人飄香

　　愛我所愛無怨無悔

　　此情長留心間……”

　　錄音棚內，鄧澤海揚著頭，一臉陶醉的唱著《一剪梅》。

　　這是開始錄歌的第三天了，為了保證狀態，鄧澤海每天都來錄製《一剪梅》，力求每一遍都比前一遍更加精細。

　　因為這是韓森創作的歌曲，更因為這是鄧澤海演唱的第一首由韓森創作並由他獨唱的歌曲。

　　和韓森合作的《千裡之外》，讓鄧澤海火遍全國，被許多年輕人群體所熟悉，也讓鄧澤海的收入對比之前，提升了好幾個台階。

　　而離開了韓森的合作之後，這首《一剪梅》由鄧澤海個人來負責演唱，壓力一下子就全來到了身上，這讓鄧澤海不敢怠慢，力求精品。

　　即便編曲師張東升非常喜歡這首《一剪梅》，但在鄧澤海不厭其煩連續三天的錄唱過程中，也感覺到了疲乏和枯燥。

　　好不容易等鄧澤海再次錄唱完一遍後，張東升忍不住了，見鄧澤海出了錄音棚，便開口詢問道:“海哥，這遍感覺怎麽樣?可不可以發行?”

　　鄧澤海猶豫了一下，說道:“我感覺還要再練習一下。”

　　張東升聞言，一臉無奈的說道:“海哥，不是我不專業，只是我個人覺得您太過於追求完美了，您錄唱的這首《一剪梅》，完整版少說也有二三十遍了吧，但是我個人從中聽到的版本，特別是最後這幾遍，根本沒有任何差別，在我聽來都非常完美，幾乎沒有任何瑕疵……”

　　鄧澤海笑道:“我是處女座，小張，勞煩你多擔待。”

　　張東升苦笑了一聲，“海哥，這是我的工作，幫你錄多少遍都沒問題，我只是覺得您太糾結了，而不是擔心唱的好不好。”

　　鄧澤海豎起大拇指:“你說的沒錯，我就是糾結不知道該選哪一版，你也知道，這首歌韓森作詞作曲，也是我第一次個人演唱韓森的獨唱作品，我心裡多少有點不踏實，總覺得離開了與韓森的合作，我可能就忽然失去了現在所擁有的一切。”

　　張東升若有所思的說道:“那不如讓森哥來聽一聽?”

　　“韓森太忙了，不如我多練幾遍。”鄧澤海踟躕說道，言畢便又轉身走進錄音棚。

　　張東升撓了撓頭，一邊幫鄧澤海播放伴奏，一邊拿起手機跟總經理顧敏發了一條短信，闡述了鄧澤海如今面臨的問題。

　　結果就連張東升都沒想到，第二天一早，韓森就出現在工作室，並且在翻閱錄音室的錄歌記錄，張東升連忙走進跟韓森恭恭敬敬的打招呼:“森哥。”

　　同時眼神看向操作台，發現韓森正在聽這幾天錄製了許多遍的《一剪梅》。

　　韓森看到張東升，笑著說道:“張老師每天上班都這麽早嗎?”

　　張東升笑笑:“我每天早晨都起得很早，習慣了晨跑，跑完之後順道在早餐店吃早餐，我住的地方離這裡很近，所以吃完早餐我就直接來上班了。”

　　韓森點點頭，招呼了張東升之後，便繼續戴上耳機聽《一剪梅》。

　　沒過多久，鄧澤海再次來錄歌，依然是準備錄《一剪梅》，但當他踏進錄音棚的那一刻，就看到韓森正坐在那裡跟編曲師張東升聊天。

　　鄧澤海心中一跳，連忙走過去笑著問道:“沒想到在錄影棚能見到你，阿森，最近你好像瘦了很多，注意身體。”

　　韓森抬頭看到鄧澤海，露出笑容:“海哥，我這次來就是為了特地看看你錄歌的情況。”

　　他指了指錄音台:“我剛剛聽了幾遍不同的錄歌版本，我只能說，森哥，這首《一剪梅》，除了你，別人真的唱不出這個味道。”

　　鄧澤海內心有些忐忑，不明白韓森說這話是什麽意思，但見韓森臉上露出笑容，心中也是稍安，笑著說道:“阿森，你放心，我會盡最大努力來完成這首歌，不會讓它在我這裡有絲毫的瑕疵。”

　　“海哥，難道你不覺得這幾版都很完美嗎?已經到了沒有任何瑕疵的地步，根本不用任何後期修音，你的原聲就是這首歌最大的特色。”

　　韓森笑著指了指這兩天鄧澤海錄唱的幾個歌曲版本:“這些版本我都聽了，都很不錯，沒有任何瑕疵，如果你拿捏不定，就隨便抽出一版來，在年底前宣發上市，相信我，你會有屬於自己的奇跡出現。”

　　《一剪梅》這首歌在前世不算是很火爆，但卻絕對是小哥費玉清的成名作，甚至沒有這首歌的存在，就沒有費玉清將來能跟周傑倫合唱《千裡之外》的機會。

　　而這首歌能持續在歌壇不斷出現，被無數人翻唱，與其成為許多影視作品中的經典背景樂不無關系，這首歌在發布後三十多年後再次大火，也源於電影《夏洛特煩惱》的角色袁華，這首歌也是袁華的專屬背景樂。

　　除此之外，《一剪梅》也曾因為一句“雪花飄飄，北風蕭蕭”的魔性旋律，在歐美爆火過一段時間，被歐美許多網紅爭相傳唱。

　　經典就是這樣，擁有著不斷翻紅的潛質。

　　而鄧澤海演唱的《一剪梅》，或許是因為其精益求精的態度，使得這個版本的《一剪梅》，在韓森聽來，甚至比費玉清的版本還要更勝一籌，很容易讓人代入到歌曲的淒苦情景當中。

　　此刻，聽著韓森的激勵，鄧澤海激動的說不出話來，他需要的就是這樣的鼓勵，他在流行樂壇剛起步，之前在這個圈子裡雖然有些名氣，但卻絕對遊離在整個圈子的邊緣，根本沒辦法進入到這個歡樂場。

　　如今被韓森一把撈進來，體會到了當紅歌手的感覺，那真是食髓知味，讓鄧澤海戰戰兢兢，唯恐在離開了韓森的合作後，瞬間被打回原形。

　　畢竟這首《一剪梅》，雖然稱得上是經典之作，但跟《千裡之外》這首經過驗證的大火作品相比，似乎還是差了一些東西。

　　鄧澤海不知道差的是什麽，最終只能把一切都往“缺了韓森合唱”這一條原因上推。

　　所以導致他自信心嚴重不足，哪怕唱出的《一剪梅》聲量清亮，意境淵源長久，如同天籟一般，卻藝人沒有讓鄧澤海感覺到絕對完美。

　　但如今被韓森鼓勵，鄧澤海看著這個幾乎比自己要小二十歲的年輕人，第一次感覺到熱血沸騰，信心暴漲。

　　他重重點頭道:“我懂了，阿森。”

　　說完就下定決心，直接挑出了昨天錄製的最滿意的一版《一剪梅》:“就這一版吧！”

　　韓森拍了拍鄧澤海的肩膀，笑道:“海哥，要對自己有信心啊。”

　　“我對自己再有信心，也不敢在最近這段時間發布這首歌。”

　　鄧澤海笑著的同時，臉色微微發苦。

　　因為最近《十一月的蕭邦》是在太火爆了，整個歌壇即便有很多人想要趁著年底這段時間發布新歌新專輯，但俱都被《十一月的蕭邦》這張專輯的銷量嚇得瑟瑟發抖。

　　數據太恐怖了。

　　要知道，別的歌手，擁有一張鑽石級別的唱片認證都難如登天。

　　但韓森，一張專輯就能達到！

　　而且幾乎可以預料的是，隨著時間的過去，這張專輯銷售翻倍，達到兩千萬張，幾乎都是板上釘釘的事情。

　　這個數據，別說是宗慶珍。

　　把最近很火的宗慶珍、林一、董金倫這三個超級新人全部加在一起， 也都不夠韓森一個人打的。

　　這是無可爭議的事實。

　　而這個事實也讓歌壇無數人都知道，韓森的地位、實力和人氣，現階段無人能夠動搖。

　　宗慶珍雖然在今年的表現足夠驚豔，但跟韓森相比依然還是相差甚遠。

　　甚至可以說都不是同一個級別的歌手。

　　在全國乃至全球范圍內，像是韓森這般實力和人氣的歌手，堪稱是鳳毛麟角，屈指可數。

　　即便是在北美、西歐等地，韓森的強大影響力，也是當地的許多巨星級歌手無法取代的，韓森的出現，已經成為了華夏歌壇、華夏文化的一張名片。

　　韓森的出現，讓華夏風作品的火爆更上一個台階，最近的一張新專輯《十一月的蕭邦》因為太過火爆，也直接或間接的改變了許多唱作人、詞曲作者的創作思路和風格，影響深遠。

　　在這個時代，韓森及其作品就仿佛是一個風向標。

　　國內外許多歌手，都在爭相模仿韓森本人及作品，想要偷學經驗，但俱都是東施效顰，照貓畫虎。

　　雖然看起來、聽起來都很像，但他們那些跟風的作品所獲得的影響力和人氣，卻是遠遠不及韓森十之一二。

　　毫無疑問，韓森正在帶領這個時代。