此外，神話傳說、歷史典故、民間故事中的人物，也可以選作瓷雕創作的題材。

    制作起來也很簡單，和好胎泥之后，隨手捏一下，塑形成功，再細部修飾，很快就能完成一尊。

    其實，如果要想速度更快，也不是沒有辦法的。

    因為德化窯雕塑人物的制作技法，有模制和捏塑兩種。

    模制人物，主體部分模印制成，有的分前后兩部分或上下兩部分合模而成。

    其頭或手單模另制，經加工修飾后再插入銜接構成整體。

    捏塑人物則是直接手捏，塑像形成后，帶有明顯的指紋痕跡。

    雕塑人物的內部，大多用刀挖成空心。

    在豐體形成的基礎上，細部的裝飾，多另行加工刻畫而成。

    如羅漢的濃眉厚須、觀音的寶相花和瓔珞串珠等！

    最具形象的是，一些塑像上唇留有小孔，待施釉燒成后，再粘接上真的胡須。

    施釉的部位，有的足里外通體施釉，有的是外施滿釉，里露胎，座底露胎部位常粘有沙粒。

    陳文哲不用模具制作，而只是隨手快速捏胎，先大體塑造成型，再用刻刀修飾。

    這樣他的制作速度會更快，畢竟他對于刀具的運用，更加熟練。

    所以，他只是用了一個小時，就雕刻出來了大小六尊造像，平均十分鐘做一尊。

    這些雕像都有三十厘米高，每一個的姿態都不一樣，加上畫龍點睛，讓她們形似而神不似。

    “六尊應該夠了！”看著眼前的一溜造像，陳文哲感覺十分滿意。

    接下來，他開始調試釉料，德化白瓷的白，可不止是一種。

    雖然都是白釉，但是調配出來，燒制成功之后，卻有不同的效果。

    “象牙白”瓷塑人物，是明代德化窯的代表作。

    用“象牙白”燒制的瓷塑，釉色特別滋潤，質感性強，顯得秀麗珍貴，獨具鮮明的地方特色。

    所以，首先調制的肯定是象牙白釉色，而后，就是孩兒面。

    特別是孩兒面，可很不簡單，這可不是懂得配方，就可以燒制出來的。

    這兩種釉色，都很有特點，比如象牙白，就是白里透黃。

    而孩兒面，也叫孩兒紅，肯定是白里透紅。

    其他還有豬油白、蔥根白、鵝絨白、奶油白，都是顧名思義，豬油白就跟豬油一樣，蔥根白就跟蔥根一樣白。

    有著金手指，通過回溯，陳文哲可以看到很多古代窯工工作的場景。

    而一些秘方，只要看一看，就會做，最多也就是稍微研究一下。

    這些根本就不用練習，因為知道使用的是什么瓷土，怎么微調，調整之后，最終會燒制成什么效果。

    這些，都是可以通過查看別人的經歷，從而增加自己的經驗。

    陳文哲就真的是站在了前人的肩膀之上，繼續攀登。

    他可以看到別人的試驗過程，可以吸取別人的經驗教訓。

    這樣，他只要走對的一條道路，就可以了。

    所以，他對于自己調制的各種釉料，還是很有信心的。

    只不過，唯一一個不可控的因素，就是現代瓷土和古代瓷土的不同。

    這個陳文哲就沒辦法控制了，所以，他也需要試驗。

    人物造像，先做六尊已經足夠，畢竟是試驗品。

    再說，單純做雕塑，也有點無聊。

    更何況，他也需要制作一批精品，好用來賣給杭市博物館。

    想了一下，青花釉里紅瓷器、寶石紅釉瓷、白瓷、青瓷，這些瓷器的制作，他都有拿手絕活。

    甚至現在還要加上絞胎瓷，只不過這種瓷器，他還從來沒有做過。

    現在也不著急，既然調制了白釉，那就先制作一批白釉瓷器。

    佛造像已經有了試驗品，那么就在做幾只普通瓷器。

    八方斗式杯，算是最簡單的白瓷作品，只不過是一只茶碗，把碗壁做成八面型。

    接著制作一件稍微有點難度的，就做白釉鋪首耳爐吧，這是一種香爐。

    沒有多少繁雜的紋飾，只是普通香爐兩邊，加了兩只鋪首耳。

    鋪首原指附于門上，獸面銜環的門環。

    后來用于青銅器和瓶、罐、壺等陶瓷器的裝飾。

    鋪首耳是一種做成獸面銜環的模型，貼于器物上，環不能活動。

    另一種是只貼獸面，配以活動的環。

    青銅器的鋪首裝飾，流行于商周時代；

    陶瓷器的鋪首裝飾，以兩晉青瓷為多，清代仍然延續使用。

    所以，陳文哲做的算是仿古器。

    而比白釉鋪首耳爐更進一步的，工藝更加復雜一些的，就是古銅紋龍耳獸足爐。

    說復雜，也沒有多么復雜，就是把鋪首耳，改成了兩條小龍當做耳朵，再加上一些古銅紋。

    而這兩種香爐，都是可以拉胚制作的，所以制作起來速度也不慢。

    這些作品，每一種陳文哲都只是制作一件，所以，在他的手中，不停的有新器型出現。

    最后，他還制作了幾種比較奇怪的器型，比如白釉獸耳魚形尊、白釉蕭、白釉笛、白釉扁壺。

    這些瓷器，其實都可以通過名字，想像出它們是什么樣子。

    比如獸耳魚形尊，肯定是一種有著魚的形狀，加上兩只小獸耳的瓷器。

    蕭和笛子就不用說了，扁壺是元代創燒的，這種制式瓷器，陳文哲早就想要做一批，只不過沒有找到機會。

    現在做出來了，他也不介意多做幾把，因為扁壺之上，可以施展的技能就多了。

    扁壺之上可以作畫，而且可以使用墨彩。

    黑白對稱，黑白分明，這就是墨彩瓷。

    而墨彩瓷號稱清代“最特別”的瓷器，肯定是有原因的。

    淡墨似金，濃淡如墨，我們在日常生活之中，肯定也見過。

    黑為墨、礬為金！

    墨彩，是瓷器裝飾彩品種之一，主要是以黑色為主，兼用礬紅、本金等彩料，在瓷器上描繪圖案，經彩爐烘烤而成。

    墨彩最早是運用在明代的五彩瓷器上，主要用來勾繪紋飾輪廓線，到清代雍正時期創燒成墨彩瓷畫。

    墨彩為五彩、琺瑯彩、粉彩瓷器中常見色彩之一。

    所以，陳文哲雖然沒有特別搜尋過墨彩的配方，但是，不管是從五彩瓷、粉彩瓷，還是從雞缸杯之上，都可以得到最純正的墨彩彩料配方。

    7017k