嗩吶被駱墨從木盒裡取了出來。

  這個其貌不揚的樂器，發出第一個音時，很多老外就覺得自己的耳朵好像被什麼東西給刺穿了！

  要知道，這可是電音！

  這麼一個DJ台，這麼多設備，這麼牛的一首電音嗨曲，居然……完全壓不住這個樂器！

  你覺得它是來錦上添花的？

  不，它是來喧賓奪主的！

  當嗩吶出聲的那一刻，其餘的一切都成了襯托它的綠葉。

  在這一瞬間，仿佛嗩吶才是整首曲子的靈魂。

  當真是橫壓一切！

  也正因為嗩吶實在是太豪橫了，太不講道理了，太流氓了，所以，才會給人一種錯覺。

  ——「電音在哪？」

  你不是說這是首電音嗎？

  電音在哪嘞？

  我只聽到了嗩吶！

  華夏人對此，其實已經習以為常了。

  沒辦法，紅事白事都能一肩挑的樂器，你要說它不霸道，那就真沒有霸道的了。

  這是樂器嗎？

  笑話，這明明是法器。

  能從滿月吹到頭七，從臨盆吹到遷墳，不是法器是什麼？

  它能把電音曲子給壓得死死的，華夏觀眾毫不意外。

  但外國聽眾，可是首次體驗這玩意兒！

  上頭！太上頭了！

  先前說過，電音文化在國外無比流行。

  像所謂的【百大DJ】，更是很多人追捧的對象。

  國外的電音節，那叫一個人山人海，那叫一個……亂七八糟。

  坐在場館裡的外國觀眾，也有很大一部分是去體驗過電音節的，是去搖頭晃腦過的。

  在他們心中，電音是最能獲得釋放的音樂之一。

  什麼煩惱啊，什麼憤怒啊，什麼壓抑啊……全都能煙消雲散！

  只要蹦迪蹦的夠歡，負面情緒就追不上我。

  可是，這嗩吶是怎麼一回事兒！

  喔，我的上帝，我剛才大腦一片空白。

  平日裡去電音節，我需要靠蹦迪，需要自己動，需要隨著音樂搖擺。

  今天不一樣。

  感覺當真是魔音貫耳。

  它強行進來，然後清空一切！

  這樂聲太嗨了，太洗腦了，太炸了！

  很多人說，聽嗩吶得躺著聽，這才是最大的尊重。

  但駱墨這個電音嗩吶就不一樣咯。

  棺材裡躺著的殭屍，指不定都能聽著蹦躂起來。

  什麼【百大DJ】，在此刻都宛若浮雲。

  這群外國觀眾甚至想著，駱墨要是拿著這個神奇的樂器去電音節里踢館……那怕是一踢一個準。

  沒辦法，你電音做得再六，你也敵不過嗩吶這種老六樂器。

  它一出聲，你就只能老老實實地給它作配。

  還別說，真想把這段曲子給下載下來，這也太提神醒腦的。

  像坐在內場區的托尼，此刻就一臉興奮地對曾瑞大喊：「Suo Na！New Bee！」

  「是嗩吶，不是嗦拿！」曾瑞笑著糾正，一邊說著，一邊瘋狂抖腿。

  舞台上，駱墨吹了一段後，就放下了嗩吶，又變為了純電音。

  詭異的是，嗩吶的聲音明明已經不見了。

  但很多人還是覺得餘音繞樑。

  它好像還在我的腦子裡響！

  抹不去啊，趕不走啊！

  一曲終了，現場已經嗨爆了。

  可實際上，現在都已經快是深夜了。

  畢竟駱墨的演唱會都已經結束了，現在是加班返場秀的時間。

  結束後，駱墨拿起麥克風，道：「下面，還是一首電音。」

  「只不過，舞台的主角，就不是我了。」

  說完，他往邊上走去，給許初靜騰位置。

  曾瑞也不知道哪根筋抽了，腦子裡居然冒出了一個很傻逼的念頭。

  「啥意思？靜姐也會吹嗩吶啦？」

  而在大屏幕上，則出現了歌名。

  ——《Faded》。

  是的，就是那一首在地球上可以說是全球流行的《Faded》！

  它的前身，是艾蘭·沃克的電音神曲《Fade》。

  後來，找來了挪威的一位女歌手進行合作，加入了人聲，進行獻唱，才有了《faded》。

  這首歌的演唱，說起來真的很挑人。

  要足夠空靈，足夠縹緲，足夠夢幻感。

  但這自然難不住天后許初靜。

  這首曲子一開始並沒有特別的嗨，相對來說，還是比較注重前期的氛圍感和意境感的。

  說起來，艾蘭·沃克的很多電音，你要說很嗨吧，倒也不一定。

  但的確能給人一種想像的空間。

  或許也正因此，才會更為耐聽吧。

  當許初靜唱出第一句時，現場就有很多人直接被驚艷到了！

  「【you were the shadow to my light

  Did you feel us……

  （你是我生命之光的一道暗影，如影隨形，

  你能感受到彼此的存在嗎）】」

  這樣子的歌聲與唱法，讓很多華夏聽眾也明白了什麼叫頂級天后，明白了許初靜為什麼在女歌手裡是很特殊的存在。

  而等到她重複地唱出那句「【where are you now】」的時候，大家已經完全沉浸其中了！

  整首歌曲的副歌部份，以及電音曲子的高潮部分，很快也就此呈現。

  一股說不出來的夢幻感，就此營造了出來。

  不知道為什麼，還有人覺得有一種置身銀河的感覺。

  也有人覺得像是在海底。

  有著一種神秘、迷幻的感覺。

  而這些最終留下的感受，則是……說不出來的孤獨感。

  是的，很多人覺得這首歌給人一種說不出的孤獨感。

  整首《Faded》里，其實還融入了大量的鋼琴元素。

  這也讓它變得和絕大多數的電音歌曲，有所差別。

  托尼聽著這首歌，忍不住大聲道：「他真是個電音天才！」

  在他看來，許初靜唱得非常好，但一切的靈魂，都是駱墨賦予的！

  曾瑞則回了一句：「習慣就好。」

  是的，他們是已經習慣了。

  只不過現在看來，國外的這些聽眾，也很快就要進入到這種模式中來了。

  曾瑞這下子有點明白了，駱墨是來幹嘛的。

  別的華夏歌手來國外開演唱會，那是來給國外的華夏歌迷們福利。

  駱墨不一樣，他順帶著還要來征服國外的聽眾！

  這首《Faded》屬於那種乍一聽就很抓耳，初聽就會有驚艷感的歌曲。

  因此，它很可能會成為許初靜在國外的代表作之一。

  「【I’m faded!】」

  這段內容的重複出現，其實也在不斷地加深大家對整首歌的印象。

  這首歌曲的詞，其實並不複雜，有著大量重複的內容。

  此類創作模式，就是為了加強記憶點，加強整首歌的流行性。

  整首歌唱完，現場的歡呼聲就沒停過。

  托尼都驚著了。

  都在喊駱墨加班，駱墨加班。

  可沒想到，他居然是這種加班！

  好傢夥，加班的時候還來一首新歌！

  怎麼感覺你這班加得很享受呢？

  既然如此，你給我多加點啊！

  什麼？你說這不符合人道主義？

  去你媽的！駱墨！加班！

  實際上，大家也都很清楚，這是駱墨的世界巡演。

  所以，不可能是以一首由他創作，然後由許初靜演唱的歌曲進行收尾。

  就算要收尾，那也要他自己唱首歌才行。

  站在舞台上的駱墨微微清了清嗓子。

  在確認自己的嗓子狀態還不錯的情況下，他決定放出那一首怪歌。

  他走到DJ台前，笑著道：「接下來，就真的是最後一首了。」

  「這首歌，我可能這輩子都不會在現場拿出來多少次。」

  「因為我很怕現場翻車。」

  這段話，倒是讓很多人驚著了。

  就你那老天爺追著餵飯吃的嗓子，世界上還能有讓你現場翻車的歌？

  說真的，駱墨雖然是從一檔偶像選秀類節目裡走入大眾視野的，但所有人都早已認定，他是個超強實力派歌手。

  他的現場唱功實在是太牛逼了，而且無比穩定。

  穩定，其實是最難做到的。

  同樣一首歌，有的歌手會留下神級舞台，也會留下車禍現場。

  駱墨不一樣，這個男人，穩得可怕！

  既然現在是站在DJ台前，駱墨是打算再來一首電音的。

  這首歌，他只會唱一部分。

  其餘全部留給電音。

  而他將唱的那一部分，也是整首歌最離譜，最神奇的部分。

  是那種就連很多專業歌手，在看完整個表演過程後，都會心生質疑。

  「剛剛確定是在真唱？」

  「假的吧！」

  「這肯定不是唱出來的！」

  「絕對是合成出來的！」

  這首歌，叫《第七元素》。

  很多人對歌名不熟悉，但打開來一聽，應該是會覺得耳熟的。

  唱這首歌的歌手，叫維塔斯。

  是的，就是有著海豚音王子之稱的維塔斯。

  他的代表作《歌劇2》，是在全球都有著極高的知名度的。

  那可怕的海豚音，更是讓人驚為天人！

  只不過，這些年吧，Vitas這人發福了，變成了Uitas。

  真是肉眼可見的逐漸圓瀾。

  除此之外，也有不少人戲稱，唱歌只是他的副業。

  他的主業啊，還是服裝設計。

  一些很離譜的演唱會服裝，很多都是他自己設計的。

  像《第七元素》這首歌最經典的現場，服裝著實有點一言難盡。

  他還戴著一頂頭盔，像是一個畫風另類的萬磁王……

  像《歌劇2》這種全球知名的俄語歌曲，倒是也沒必要放在芝加哥首唱。

  但《第七元素》里的一些與俄語無關的部分，駱墨倒是願意拿出來玩一玩。

  只不過這首歌，近些年莫名其妙就變成了陰兵神曲……

  一開始，聽眾們見駱墨久久不唱，還不知道他在玩什麼花招。

  直到大家看見大屏幕里，駱墨低著頭，然後拿著話筒，也不知道在鼓搗什麼。

  下一刻，大家就聽到了很魔性很洗腦的聲音。

  「【Aha aha hahaha hahaha-ha。】」

  這一段倒是還好，主要是發出一種「啊」和「哈」的聲音。

  只不過唱腔很特殊，讓人覺得不是唱出來的。

  而下一段，那就是真的離譜了。

  「【Brlrl brlrl haha。】」

  這是什麼聲音？

  有點像是彈舌？

  這種節奏感和震顫感，非常像是彈舌。

  可是，彈舌這技巧，很多說唱歌手都會，並沒有什麼稀奇的。

  但是，別人彈舌根本不是這個聲音。

  因此，現場的所有觀眾，幾乎都沒人覺得駱墨是在唱歌，以為這些都不是唱出來的聲音，是電腦合成的。

  大家見駱墨拿著話筒低著頭，還以為他還在醞釀呢。

  直至他……抬起頭來！

  所有觀眾看著他大屏幕里的嘴型，還有彈舌的畫面，一個個全部都驚著了。

  「臥槽！這是唱出來的？」

  「這個彈舌是怎麼發出這種聲音的？」

  「媽的，他是不是妖怪變得，他其實是一隻樂器精！」

  「他怎麼隨便吐幾下舌頭，能發出這種聲音來？」

  是的，維塔斯最出名的稱號肯定是【海豚音王子】。

  但也有不少人稱他為——【人身樂器】！

  就在這一瞬間，芝加哥場館內的觀眾，徹底明白了駱墨為什麼說這一段歌他不會經常唱，徹底明白了為什麼駱墨說這歌容易翻車！

  因為你他媽的這是在挑戰人類的極限吧？

  「這是正常人能做到的事兒？」

  「多年老粉，都產生了他是不是在假唱的念頭！」

  「這也太變態了吧！我真的怕沒人信啊！」

  「這視頻發到網上，肯定會有人不信！」

  「如果台上的不是駱墨，我肯定第一個不信！」

  大家坐在台下，都嘗試著發出和駱墨一模一樣的聲音。

  但是不管他們如何努力，就連一丁點的皮毛都學不到。

  除此之外，大家覺得駱墨還是謙虛了。

  他雖然強調了這首歌對他來說也很難，可你看他那個樣子，多自如，多放鬆啊！

  他發出尖銳的「Aha」聲時，還笑著搖頭晃腦呢。

  曾瑞學了一下這個「Aha」還有那彈舌。

  駱墨彈舌看著很輕鬆，就像是大家隨意的發出嘟嚕嚕的聲音一樣，只不過音調更高罷了。

  曾瑞學了一下後，他邊上的托尼就發出了大笑聲。

  駱墨像是人身樂器，像是樂器成精。

  曾瑞呢？

  完全就是老母雞在下蛋！

  越是去親身嘗試，越能明白駱墨這隨意幾聲，到底有多牛！

  說真的，這個聲音並沒有像嗩吶一樣蓋住電音。

  它完全融入進去了啊！

  讓人都分不清楚這是唱出來的，還是曲子裡本來就有的。

  托尼覺得，自己如果不是全程聽了演唱會，已經被他的實力所折服了的話，一上來就聽這首《第七元素》，估計也會覺得他在假唱。

  夭壽啦！

  駱墨放下了樂器，然後

  他變成樂器啦！

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