課程結束，便來到了日常練琴的時間。

李文音看著嶄新的琴房，忍不住想起了當年藝考的情景。

國家這麼多年的飛速發展......在琴房上也能看出來一些！

之前的琴房，還是木門，白顏色的粉刷牆壁，裸露在外的暖氣片。

最值錢的就是鋼琴。

而現在的琴房，卻煥然一新。

實木裝修的牆壁內是隔音材料，牆壁的中間，一排燈光鍵與空調鍵非常現代化，頂尖的空氣循環系統保證了就算是關緊門在琴房練習聲樂，也完全不會有憋悶感，微微發沉的厚門上是一個電子鎖，裡面的燈光不刺眼，但很明亮，一塵不染的鋼琴靜靜的呆在屋中，鋼琴的左手邊是一個嶄新的譜架，鋼琴凳的後面，是個靠椅。

但不知道為什麼，李文音更加懷念那微微泛黃的白牆，塗層老舊的暖氣片，以及那架總喜歡跑音的破鋼琴。

李文音放下比鑽石黃金白金還要貴重的多的小提琴，坐在鋼琴的面前，摸著黑白鍵盤。

然後輕輕彈奏一段旋律。

嗯。

這琴真不戳。

音質飽滿，彈奏起來顆粒分明，踏板踩起來也非常的流暢。

雅馬哈鋼琴還是大頭......

看材質，也是明顯的北方琴。

鋼琴分南北，南琴南用，北琴北用。

尤其是藝術院校中琴房的鋼琴，因為經常會給學生們練習，所以保養這方面的投入是一定要考慮的。

北方乾燥，南方潮濕，在鋼琴的材質上也會有所不同。

從生產到銷售，南不往北，北不往南，就是最大程度的減少氣候這種不可控的因素帶來的濕度影響，影響鋼琴的維護。

畢竟，軍藝新琴房裡幾乎恆溫恆濕的條件......要是因為運送問題導致開裂或是潮濕，得不償失。

噹噹噹噹！！

即使是琴房運用了隔音材料的塗層，李文音還是可以聽到隔壁練琴的聲音。

那鋼琴鍵敲的叮咣響......

仔細一聽旋律。

哦，老貝啊，那沒事了.......

如何區別一個內行和外行？

看他敢不敢大力敲鍵盤就看出來了！

現在俗成鋼琴班，教幾個簡單的和弦音階就帶你學流行音樂，死記硬背鍵盤位置的教學方式，讓學生有一個共同的特點。

喜歡按鍵盤而不是敲鍵盤。

他不敢敲......

但很顯然，能進軍藝的兄弟們都是強者。

尤其是隔壁。

那個強弱對比，做的是真的不錯。

雖然敲的咣咣的，但畢竟是老貝，沒辦法。

......

「叮咚！」

琴房門鈴響了。

李文音眉頭一皺，走出來打開琴房的門。

......

映入眼帘的，是夏建川那賤兮兮的臉。

「大佬！求圍觀！求教學！！」

「......進來吧！」

李文音倒是沒覺得有啥。

帶這幾個室友練琴都快習慣了。

「大佬同意了！兄弟們快來！再晚點沒地方了！」

「嗷嗷嗷！！」

夏建川一揮手，嗖嗖嗖！

不知道從哪裡竄出來一群同學，全部湧入琴房。

免費的大師課，還是頂級大師。

不上的才是傻子！

「我尼瑪？！」

李文音人傻了。

只有一瞬間，琴房裡就擠滿了人。

門戶大開，樓道里都堵上了。

李文音被擠到鋼琴坐上，周圍滿是學生。

就連鋼琴座的一左一右都滿身大漢。

但碰巧，唯獨自己的小提琴周圍，卻空出了一片真空帶，彷彿是絕對的禁區。

「來嘛！李老師，給小弟們上上課！」

夏建川笑嘻嘻的對李文音說著。

.......

「講什麼？」

「要不講一講你最近又有什麼新技巧？」

夏建川臉上掛著不忍直視的笑容，搓著手手說道。

「讓同學們先看看？」

「那玩意沒有，有了你學了也沒用！」

李文音翻了個白眼。

「算了，講講這個吧！」

李文音翻出一堆譜子，攤開擺在鋼琴上。

「喏，這個！肖邦肖大爺的《升c小調幻想即興曲》，這玩意反正無論演奏，練習，還是以後考研之類的，練這個肯定沒錯！」

「噢噢噢噢！好耶！！」

「這個不錯，最近我就一直練得這個！」

「我好喜歡這個啊！」

同學們議論紛紛。

「行！我先來展示一下吧！」

李文音笑了笑。

「當然，最適合我的，不一定適合所有人，所以指法這些東西，你們當做一個參考就行，對於各位同學們來說，主要還是在一些色彩變化上與細節處理上要下功夫！」

同學們點點頭，激動的看向李文音。

幻想即興曲，擁有一種驚人的美感。

處處透露出的浪漫主義色彩，細膩卻又美妙動人。

李文音的手指放在琴鍵上，輕靈的音符飄蕩在空中。

速度很快的琶音，卻並沒有讓人感覺如何著急。

回蕩在密集層次的結構中，重音卻異常清晰。

含蓄而多情。

聖潔卻威嚴。

右手抒情的主旋律，充斥著肖邦的熱情激越的調性。

同樣的一首曲子，同學們只感覺，李文音與自己彈奏出來的，完全不是一回事。

甚至僅僅是在這個琴房裡，周圍樓道都擠滿了同學的情況下，卻依舊像是一場完美的演奏會！

在屋裡的同學死死的盯著李文音飛舞的手指。

顆粒感清脆到給人一種舒爽的感覺。

舉手投足間那舉重若輕的演繹，簡直彷彿是肖邦在世！

主部，中部，再現部。

依次的行雲流水般演奏。

令人嘆為觀止。

不完全協和的七和弦，卻靈活的出現在樂曲中，別具匠心的加強了旋律在音樂中的聽覺變化。

用七和弦的特點，將不穩定轉化為穩定，這樣的音型運用，令旋律的高聲部中，起伏形成半音旋律，古典韻味撲面而來！

同主音大調小調的交換，第一個音的旋律音，通過升高#c小調的三音七音，使得調性從#c小調轉變為#C大調，線條皮工穩流暢。

緊接著，再一次還原三音和七音，調性重回#c小調，與#C大調形成了完全不同的風格特點！

不斷的交替出現，短暫而急促的變化著！

一個沸點交織到另一個沸點，鋼琴彷彿不是在被彈奏。

而是在歌唱！

一首曲子很快，不到五分鐘便被演奏完。

但這一場夢卻令人沉浸其中難以自拔，哪怕是音樂停了，人們似乎也能看到在黑暗的音樂廳中，一道柔和的燈光下，與音符精靈共舞的李文音。

沒有掌聲。

這是驚呆了的體現。

都知道李文音NB。

也都見過很多大佬彈奏。

也見過李文音的視頻。

可是，當真正在現場，近距離觀看李文音演奏，傾聽那迷人的色彩變化與層次結構，同學們依舊是被震撼的不要不要的。

就好像一張極致美麗的美食圖片，雖然看上去會覺得很好吃，很饞，但遠遠沒有近距離聞一聞，嘗一嘗，來的震撼人心。

「我真的是.......」

不少同學們，心中甚至連卧槽都沒了。

近距離的聆聽，這色彩分明，區塊清晰，感情線流暢。

幾乎每一個小細節，都會讓人看的賞心悅目！！

如果有人說李文音只會炫技？

或者只憑藉不當人的曲子成名？！

這幫學生一定會第一個噴回去！

就這技術這演繹。

就算李文音只去演奏肖邦，都絕對能在世界上打下一個名號！！

「喂喂！醒醒了！開始講了！」

李文音喊了一聲。

頓時，安靜的琴房周邊傳來一陣又一陣窸窸窣窣的聲音！

沒人敢出聲，但都趕緊準備好，聽李文音講解。

周圍的琴房早已經沒了任何動靜。

似乎所有人都在等著李文音開口。

「首先呢，這首曲子彈下來很簡單，各位都做到了。」

李文音笑了笑。

「但是彈下來不等於會彈，更不等於彈好，這首曲子在技巧上還是音樂的表現上都是非常難以把握的，你需要懂得這首曲子是如何詮釋音樂豐富內涵與藝術審美意境，更要聽懂其中的幻想與浪漫的色彩，彈好一首曲子，首先你要聽懂，並且聽到細緻！」

李文音翻閱著譜子，給所有聽課的同學們解釋著。

「首先說一下技術彈奏，顆粒感清晰分明，基本都是依靠手指，所以手腕一定要放鬆，不然很快就會累，一旦累了，就會影響我們接下來的彈奏，手腕起著旋轉的作用，幫助大指內轉，所以大指內轉的時候，手腕一定是要向一定方向移動的。」

「但還是那句話，人與人不同，到了我們這個程度，手型已經不是唯一的了，最重要的是找到一個最適合自己，能完美演繹作品的手型！」

......

王學民教授正準備來到琴房看一看學生們的練習情況。

本來打算有機會的話，或許也可以給學生們指點指點。

但一進琴房，來到二樓，就覺得有點不對勁。

這人怎麼聚的這麼多？！

雖然人聚集的多，但卻很安靜，沒有什麼吵吵鬧鬧。

「這是幹啥呢？！」

王學民教授有些發愣。

「啊！王教授！」

一名學生看到王教授，小聲的說道。

「李文音在這裡講課呢，正在講《幻想即興曲》！」

李文音講課？

幻想即興曲？

王學民教授連連點頭。

怪不得這邊聚了這麼多的學生。

聽說這幾個字后，自己都有一種想要來聽課的衝動。

「首先，我們來一個一個地方的摳！先說這個第一部分，激昂的快板！也就是主部！」

李文音的話傳來，王學民教授聽的很清晰。

「其實，這一段，單獨拿出來的情況下，稍微慢一些，會很優美很好聽，從容不迫的音階。」

「但是放在整首曲子中，就會顯得很拖沓，所以一開始我們的起速，一定不要過慢，以便讓後面的旋律不至於顯得冗長！」

「首先，大家要懂得，第一部分所表達的感情，一種滿懷熱意的愛國之情，與國家陷入危難卻不知道以一個音樂人該做些什麼的憂鬱矛盾！」

聽聞李文音的講解，王學民教授點了點頭。

到了這裡，王學民教授似乎有些懂了，為什麼李文音彈奏的肖邦，會像是肖邦親臨！

同樣的愛國主義音樂家，即使橫跨百年，在精神上，似乎也有所共鳴。

「首先需要訓練的是手指下鍵的速度，以及手指觸鍵的方式！」

李文音很仔細的示範了起來。

「多去用手指的肉墊來觸摸琴面，這樣彈奏出來的音就會很柔和，不會顯得尖銳。」

「但還是那句話，不要將柔和的地方放慢速度演奏，這樣亂用自由的演奏方式會失去音樂的意境與感情，音響上的效果要柔美，但也要體會音樂的內涵，體會肖邦當時所處的熱情！」

怪不得！

同學們恍然大悟。

這第一段的旋律，平時按照譜子的演奏總是感覺有些急。

與後面的旋律對比很明顯！

原來是因為這樣！

柔美的浪漫，如歌如詩，但卻要體現出那種熱情的愛國之意與憂鬱矛盾的感覺！

「具體的小細節處理，相信各位都懂，這個就只需要自己練習就好了！」

李文音笑了笑。

「這種基礎的東西只有靠練，而我現在所講述的，是你在熟練掌握這首曲子后，如何在演繹效果上提高色彩與感情！」

同學們無不點頭稱是。

像是一些基礎的技巧，譜子上標明了，自己是可以使勁練的。

李文音這節課的精髓，正是從一名練琴者，轉變到演奏者的跨度！

「來說第二部分！」

李文音翻到第二部分的譜子，對同學們講解道。

「第二部分，依舊是先去想肖邦想要表達的東西，柔美帶有憂鬱的傷感，如果形容成歌聲，那就是氣息悠長寬廣的歌聲！」

王學民教授連連點頭。

李文音的水平自然不需要多說。

但也沒想到，在教學上，似乎也有一手！

王學民教授此時甚至已經在思考。

是不是......

「在旋律中反覆出現的憂傷情緒，跟旋律線一樣，是不斷的重複的，這表現了什麼呢？」

李文音非常細緻，一點一點的將曲目解剖。

「表現了肖邦那優柔寡斷，卻很儒雅的性格！」

「被譽為鋼琴詩人的肖邦，你可以理解成一個偏偏的佳公子，為國家擔憂，卻心有餘而力不足，想要從什麼地方幫助國家，但卻只懂得音樂，殘酷的現實中，也有一個未完成的心愿！」

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